Огляд колоди золоте флорентійське таро. Езотерика, духовний розвиток, психологія Флорентійська таро значення карт

Коли-небудь обрушиться, виною тому буде золото. Жовте і біле, у вигляді ланцюжків і брошок, як перснів і портсигарів, гладке і прикрашене камінням з філігранною різьбою. Міст, уподобаний ювелірами ще 500 років тому, просто обрушиться під його вагою. І все ж дорогоцінні розсипи на Понте Веккіо - це ще далеко не все золото Флоренції, визнаного центру світового ювелірного мистецтва ...

Понте Веккіо

Золоті розсипи

До 1949 року в Форт-Нокс, державному сховищі золота США, не без допомоги СРСР скупчився найбільший запас золота, коли-небудь зібраний воєдино, - 21 800 тонн. За всю історію людства видобуто близько 100 000 тонн золота, при цьому в надрах розвіданих рудників залишилося не більше половини цієї кількості. Вчені переконані, що золотих запасів Землі сучасної цивілізаціїне вистачить надовго.

В кінці минулого літа в Східних Альпахбув виявлений золотий самородок вагою 1 кілограм і вартістю понад ста тисяч доларів. Золота в Альпах не знаходили вже більше 500 років, тому деякі швейцарські та австрійські турфірми підготували спеціальні програмидля шукачів скарбів.

У магазинчику при турфірмі туристи можуть придбати необхідне спорядження і металошукач. Правда, золото їм доводиться шукати навмання, оскільки місце, в якому було знайдено самородок, тримається в найсуворішому секреті.

після Флоренціїякось інакше сприймаються слова "золота лихоманка". І заяложений ще в школі до дір Джек Лондон стає вагомішим і рідніше. Тобі просто відкривається, що побачити Париж і померти - це те ж саме, що побачити Флоренцію і осліпнути від блиску золота, каменів і чудес, якими місто набитий, немов похідний скриню кондотьєра. Більш того, цей сліпучий очі музей під відкритим небом не тільки величезне сховище коштовностей і творів мистецтва, а й мала батьківщина всього найкращого і дорогого в Середземномор'ї.

Наприклад, кращий біфштекс Італії називається "біфштексом по-флорентійський" за ціною від $ 30 за порцію. Найдорожчий на Апеннінському півострові ресторан Enoteca Pinchiorri також знаходиться у Флоренції (кращі італійські ресторани взагалі-то в Неаполі, але жителі півдня, відоме справа, народ бідний). Найвідоміші художники і златокузнецов Італії теж жили в цьому місті і любовно прикрашали Флоренцію. Саме флорентійські найманці-кондотьєри отримували найщедрішу грошове забезпечення, а золотий флорин став першою середньовічною золотою монетою.

Біля витоків, вірніше сказати, у монетного двору, де відливалися повновагі флоріни, стояла сім'я банкірів Перуччі. Це "золоте" сімейство мало величезний вплив на міську владу, мабуть, навіть більшим, ніж пан Березовський на президентську адміністрацію. Перуччі могли виконати будь-яку примху, аж до контракту на розпис церковних стін великим Джотто. Назви вулиць, палаццо і площ Флоренції і понині зберігають історію цієї дзвінкої, як золоті монети, прізвища. Але, мабуть, головним пам'ятником сімейному капіталу туристи вважають майстерно відлитого з бронзи кабана ( "порчеліно"), що приносить багатство і рідкісну удачу в угодах. І для будь-якого бізнесмена, який відвідав Флоренцію, вважається не ганебним пройтися пішки і злегка потріпати бронзову свинку за п'ятачок!

Незважаючи на настільки дієві талісмани і сімейні капітали, Перуччі згодом збідніли. Однак в 1948-му черговий син цього сімейства зміг заснувати зовсім новий бізнес. На цей раз сімейну справу не було пов'язано з золотом: Рино Перуччі торгував модними аксесуарами і дорогими виробами зі шкіри. Але йти проти традицій (а особливо проти сімейних традицій) для італійця - справа надзвичайно скрутне. Ось пан Перуччі і відкрив напроти свого модного шкіргалантереї салон золотих виробів Il Florino.

Цього літа вітрини Il Florino буквально ломилися від золотих виробів, годин і ніжно-рожевих різьблених камей ручної роботи. Мені ж хотілося помилуватися не тільки на освячене патиною благородної старовини золото Європи, але і на живих нащадків знаменитих банкірів. На жаль, глава фірми Peruzzi, як і його прес-секретар, друга година пропадав на діловому ланчі, і час їх повернення (з доброї італійської традиції) було покрито павутиною цілковитій невідомості. Втім, продавщиці і менеджери салону володіли англійською і були професійно привітні.

Вони гордо продемонстрували мені важкі грона золотих ланцюжків, розсипу вставлених в золото дорогоцінного каміння, Годинник, які коштували не дешевше малолітражного автомобіля, і так далі. Однак найбільш цікавими виробамив коморах сімейства Перуччі для мене виявилися литі персні та кулони, прикрашені справжніми античними монетами з гордими профілями римських цезарів. Їх вартість (малюсінька брошка - від півтора мільйонів лір, тобто $ 700) викликала тихий заздрісний свербіж десь в області портмоне, і лише скромна наклейка tax-free у входу в салон давала мені тоненький промінчик надії.

Російськомовних продавщиць (українок, полячок, словенок, на худий кінець хорваток) в Il Florino не було і в помині, з чого я зробив висновок, що це золоте містечко вітчизняним туристом абсолютно не освоєно. думаю, в поході за золотомспіввітчизники у Флоренції діють за шаблоном, відразу прямуючи на міст Понте Веккіо. В результаті модний салон Il Florino окупований японцями, сінгапурцями та іншими візитерами з "жовтої" Азії, а серед його усміхнених продавщиць, природно, було повнісінько филиппинок і китаянок.

Російський вплив на золотий бізнес Флоренції відчувається буквально в двох кроках від салону родини Перуччі, на площі собору Санта Кроче. Соборна площа прямо перед моїм приходом вмилася під теплим літнім дощем і була вщерть заповнена туристами і важливими толстозобимі голубами. Але якщо птахи безглуздо і жадібно ганялися за залишками їжі та іншими крихтами, то неабиякі скупчення безкрилих двоногих тіснилися біля дверей ювелірних салонів The Gold Corner і Gioielleria Aurea.

Лавка The Gold Corner являла собою типовий флорентійський магазин-фабрику, яка торгує в основному продукцією власного виробництва. Господарі (вірніше господині) галереї Aurea, навпаки, зізналися мені, що золоті вироби для свого асортименту підбирають з числа найвідоміших ювелірних марок Італії. Я негайно побажав довідатися, що це за марки, і одна з господинь магазину, колишня співвітчизниця Віра, яка переїхала в Італію ще в 1983 році, сказала, що це не п'ятихвилинний розмова. У підсумку вона дістала з-під прилавка вазочку-бонбоньєрку з мініатюрними льодяниками і приступила до вельми цікавою лекції.

На думку Віри, найбільш популярні у гостей Флоренції ювелірні марки - це вироби тосканської фабрики в місті Arezzo і фабрики Vicensa, що в провінції Венето. При цьому художники Arezzo орієнтуються на роботи старих майстрів, а венетський ювеліри більше слідують сучасній моді, за що деякі естети називають їх вироби "дорогою штампуванням". Типовою ж флорентійської роботою вважаються розкішні речі під маркою Foppi з "матового золота" з блискітками. Ці кільця і ​​сережки, ніжні, триколірні, філігранні, з привабливою матовою поверхнею, традиційно користуються у туристів найбільшим попитом.

Однак італійці воліють купувати якісні вироби з білого золота, наприклад, під маркою Uno Erre. Взагалі, кожне ювелірне виробництво спеціалізується в якійсь своїй області. Наприклад, міланці чудово вміють працювати з каменями, а венеціанці використовують в ювелірній справі своє знамените скло. Але ювелірних виробництв на Апеннінах безліч, оскільки 60-80% світового виробництва золотих прикрас доводиться саме на Італію, і як майстрам, так і покупцям є де розвернутися.

Верин лекцію перервали забрели в галерею Aurea дві зморщені, немов монастирський пергамент, американські громадянки з націленими на грандіозний шопінг особами. Я в третій раз потягнувся до бонбоньєрці і, поки Віра досягала консенсусу із заокеанськими дамами, прийнявся задавати питання її чарівній помічниці Констанції. Дівчина взагалі-то виявилася не професійною продавщицею, а студенткою-лінгвістом, на літо устроившейся в ювелірний салон підробити. За її словами, в крамницях і салонах міста туристи залишають близько $ 500 на людину. І попит на прикраси великий. Дуже великий! А викликано це не тільки якістю і красою роботи ювелірів Італії, але і тим важливим фактом, що ціни на фірмові золоті вироби у Флоренції в середньому на 20% нижче, ніж в лондонському Harrods або "Манежі".

Останній приклад привела вже Віра, благополучно продала американкам щось посипане діамантами і повернулася до бесіди. На закуску вона розповіла, що одного разу на порозі Aurea з'явилася улюблена народом акторка Крачковська і придбала комусь у подарунок пару ланцюжків, а собі медальйон з Мадонною.

Розпрощавшись з Вірою, я відправився на пошуки спадкоємців іншого крила "золотої слави" Флоренції, художників - златокузнецов. Як відомо, в пізньому Ренесансі кордону доцільності предметів культу і побуту виявилися успішно подоланими і золоті вироби в Італії перетворилися в різновид скульптури. Більшість флорентійських златокузнецов, починаючи з Бенвенуто Челліні, були прекрасними скульпторами, і, навпаки, професія златокузнеца вважалася відмінною підготовкою для майбутнього скульптора.

І ось по дорозі від площі Санта Кроче до Понте Веккіо я набрів на крихітну лабораторію Марко Барони. Цей спадкоємець духу Челліні навчався ювелірному справі багато років і, ставши визнаним художником, на паях з товаришем відкрив лабораторію з виробництва штучних ювелірних виробів. Кваліфікація Марко настільки висока, що невеликий (навіть без дорогоцінних каменів) золотий браслетик його роботи у вигляді голови слона коштує близько $ 2500. Зрозуміло, що розміщувати замовлення у Бароні можуть лише забезпечені естети, начебто поважного німецького аристократа, забажав увічнити в золоті і платині стародавній фамільний герб. Іншим судилося лише милуватися барвисто оформленою вітриною лабораторії La Bottega degli Orafi.

Залишивши Марко наодинці з інструментами і газовим пальником, Я нарешті відправився на Понте Веккіопомилуватися навіть не стільки на вітрини ювелірних крамниць, скільки на пам'ятник Бенвенуто Челліні, що стоїть на мосту. На жаль, скульптурне зображення художника по злату ховалося за непроникними для погляду будівельними лісами. Зате друга скульптура великого златокузнеца, що у дворику галереї Уффіці, була відкрита і всього лише межувала з дорожнім знаком"Проводяться роботи". І це було не стільки забавно, скільки символічно: золото Флоренції живе і як і раніше приносить радість людям.

music: London Symphony Orchestra - Canon In D - Pachelbel

На відміну від звичних нам Адама і Єви в колоді Райдера-Уайта або трьох людей (чоловік і дві жінки) в марсельському таро, На аркані Закохані Золотого Флорентійського таро зображені три пари і, відповідно, три типи взаємин між чоловіком і жінкою. Розглянемо всі три пари зліва направо:

1. Чоловік і жінка йдуть в одну сторону, дивляться в одну сторону і, очевидно, зайняті спільною справою. Це міцна сім'я або партнери.
2. Жінка дивиться на чоловіка. Видно, що вона його пристрасно любить і тягнеться до нього. Він же дивиться злегка в бік, наче соромлячись такої пристрасті. Жінка любить сильніше.
3. Чоловік з ніжністю і турботою дивиться на жінку. Вона ж виглядає безневинною і боязкою, немов ще не знає, як ставитися до любові чоловіка. Чоловік любить сильніше.

З одного боку, картина ясна, але це лише поверхневий погляд. Більш пильний розгляд деталей вносить додатковий сенс і акцент у взаємини персонажів на карті.

1. Жінка та чоловік йдуть в одну сторону. Жінка керує, чоловік слід за нею, благоговійно склавши руки на грудях. Він захоплений і слухається її у всьому. Жінка бере на себе роль владної матері або дружини. Одна нога (ліва) у чоловіка в панчосі, друга - оголена. Про що це може нам говорити? Можливо, чоловік слід голосу несвідомого, ніж голосу розуму. Йому простіше слідувати за жінкою і підкорятися, чекаючи похвали, а не приймати рішення самостійно.

2. Жінка та чоловік обіймають один одного, проте їх погляди спрямовані в різні боки. Це сильна і пристрасна зв'язок, але, швидше за все, недовговічна. Партнери не хочуть враховувати інтереси один одного. Кожен занурений в свої думки: жінка занурена в світ ілюзій (погляд спрямований вгору), а чоловік розмірковує про щось більш практичному. З іншого боку, це типовий сучасний зразок сім'ї, в якій кожен зайнятий своєю справою. Але разом з тим, жити разом вони можуть довго і щасливо.

3. Чоловік і жінка дивляться один на одного. Чоловік - відкрито і з обожнюванням. Жінка - крадькома. Між ними сильна любовний зв'язок. У цій парі явно керуватиме чоловік. Жінка - ведена.

Ангели пускають невидимі стріли і в чоловіків, і в жінок. Невидимість стріл, як варіант, можна інтерпретувати як непередбачуваність і раптовість ситуацій на шляху любові і / або життєвого вибору. Оскільки колода більшою мірою підходить для побутових і життєвих питань, я думаю, що цей аркан, в першу чергу, стосується саме любовних відносин. Він також показує можливість вибору людиною одного з трьох шляхів свого розвитку в парі:

У висновку хотілося б додати, що це далеко не все смисли, які можна побачити в даному аркані. З плином практики кожен таролог робить для себе нові відкриття в роботі з колодою, поглиблюючи свій досвід в інтерпретації карт.

ПОДІЛИЛИСЯ

Золоте Флорентійська Таро, про який ми поговоримо сьогодні в рамках докладного огляду, Має дуже цікаву історію. Кажуть, що кілька Арканов цієї колоди - це ті самі таємничі карти, які зберігалися в Національній бібліотеці Парижа протягом п'яти століть. Їх існування не віддавалося розголосу. Давайте подивимося, що ж являє собою ця незвичайна колода і кому вона може бути цікава.

Історія створення колоди

Творцями Золотого Флорентійського Таро, яке вперше побачило світ у 2004 році, був Джордано Берті в співавторстві з художником Джо Дворкіним. Друга назва цієї колоди - Золоте ТароЕпохи Ренесансу. Кажуть, що ще в XV столітті існувала колода карт, умовно звана істориками «Таро Карла VI» або «Таро Грінгонье», з якої збереглося до наших часів лише 17 Арканов. Ці дивовижні старовинні карти були виготовлені в Італії, в місті Феррара, який в ті часи був центром культурного життя- там творили кращі скульптори, малювали свої шедеври художники, читали вірші поети. збереглася навіть платіжна відомість, Датована тією епохою, яка свідчила, що знаменитий міський правитель Лионелло д'Есте замовляв ремісникам виготовлення карт для.

Дослідник Таро Джордано Берті поставив собі за мету відновити ту саму, втрачену колоду за збереженими зразками та старовинними італійськими фрескам, датованим XV століттям. До створення цієї дивовижної колоди він привернув художника Джо Дворкіна, який ретельно вивчав ті самі фрески і отримував інструктаж від Берті по створенню образів кожного Аркана. Так і народилася ця чудова історична колода. Сьогодні багато новачків, почувши відлуння цієї історії про зберігаються в Парижі зразках, задаються питанням, скільки карт в колоді Золоте Флорентійська Таро. Насправді їх рівно 78, але лише 17 з них в точності повторюють ті історичні карти. Видавалася колода двічі: в 2004 році в Lo Scarabeo (Італія), і в 2007 - в Llewellyn Publications (США). Офіційний дистриб'ютор Lo Scarabeo Аввалон випустив російськомовну версію під назвою, яке і набуло популярності у нас в Росії - Золоте Флорентійська Таро.

Ключові особливості колоди

Колода вийшла, не побоюся цього слова, дійсно розкішна. Дивовижні карти, повністю передають дух епохи Ренесансу, виконані на майстерно оформленому тлі з золотим тисненням. У кожної масті свій візерунок канта. Колода явно належить до італійської школі Таро і сюжети з Уейтом зовсім перегукуються. Правосуддя йде восьмим номером, Сила - одинадцятим. Багатьом зображень явно притаманний гумор тієї епохи, який не всім сучасним Таролог може бути зрозумілий. Але в цілому це дійсно шикарна історична репродукція, яка обов'язково повинна бути на полиці колекціонерів карт для.

символізм колоди

Каббалистической, астрологічної і будь-якої іншої символіки на картах Золотого Флорентійського Таро не присутній, але кожен Аркан при цьому відображає традиції, культуру і побут Італії епохи Ренесансу. Це читається в костюмах персонажів, сюжетах, деталях зображень. Колода однозначно буде цікава історикам, а також тим, кому подобається вивчати старовинні карти та співвідносити їх з більш сучасними.

старші Аркан

На Старших арканах хочеться зупинитися докладніше, оскільки з тих сімнадцяти збережених карт шістнадцять - це саме Козирі. На ці Аркан хочеться милуватися, розглядати найдрібніші деталі, з головою поринаючи в ті далекі часи. Аналізувати ці карти - все одно що відправитися в подорож по минулому. Давайте розглянемо кілька прикладів.

Почнемо, звичайно ж, з Шута. Подивіться, наскільки далекий цей образ від звичного нам Уейтовского. Зліва представлена ​​оригінальна карта, праворуч - Аркан з відновленої колоди Золотого Флорентійського Таро.

Тут ми явно бачимо легкість, безтурботність, якусь екстравагантність. Цікаво, що Шут при цьому зображений велетнем - мені здається, що це може говорити про те, що він одночасно знаходиться і в цьому світі і поза ним, він немов втрачає зв'язок з реальністю. Зверху пояса він одягнений, але на ньому немає штанів: що це - дурість, екстравагантність або ж проста забудькуватість? По-моєму, дуже глибока і інформативна карта.

Подивіться на карту Сила! Тут немає царя звірів, до якого ми звикли, зате є панянка, з легкістю переламувати навпіл середньовічну колону! Вона з подивом дивиться на справу своїх рук, ніби запитуючи себе «Невже це накоїла я?». Мені здається, що в цьому Арканов криється вказівку на необхідність володіти собою, своїми емоціями, оскільки найнебезпечніший наш внутрішній ворог - це нерозсудливість.

А погляньте на повішеного! Якщо в більшості колод руки його схрещені за спиною, а в деяких зразках карт з кишень у нього висипаються монетки, то в Золотому Флорентійському Таро він міцно затиснув мішечки з грошима в руках, а значить - не втрачає контролю над собою, не хоче розпрощатися з тим , що має, навіть перебуваючи в такому ось підвішеному стані.

Вежа в цій колоді теж досить незвичайна. Так, вона горить, але рятуються втечею або випадають з вікон людей ми не спостерігаємо. Мені здається, що головна суть цього Аркана - крах чого-небудь, наприклад, ідеалів, але крах таке, якого людина в принципі очікував - саме тому він або вже далеко, тому що втік заздалегідь, або змирився зі своєю долею і покірно чекає неминучої загибелі всередині будівлі.

Говорити про дивовижні Старших арканах цієї колоди можна дуже довго, але боюся, що для цього не вистачить одного огляду. Тому пропоную розглянути ще один Козир і перейти до молодшим картками. Нехай це буде Місяць.

Особисто мені здається, що це Звіздар або ж окультисти, які зібралися пізно вночі, щоб обговорити один з одним якісь таємні знання. Аркан дуже говорить і поєднує в собі і звичний нам символізм темної сторони нічного світила, і в той же час розкриває нові грані, такі як тяга до невідомого, дивні зустрічі, лунатизм.

молодші Аркан

Незважаючи на те, що числові карти вже не повторюють сюжети старовинних Арканов, оскільки їх оригінальних зображень не збереглося, автору і ілюстратор вдалося витримати їх в тому ж дусі, нітрохи не порушуючи загальну цілісність сприйняття колоди. Давайте розглянемо декілька з них.

Туз Жезлів демонструє нам чоловічу силу, початок якогось сміливого підприємства, адже не кожен зважиться вилізти на таку висоту. Також Аркан може говорити про те, що нова ідея відкриває перед людиною зовсім інший світ, дозволяє поглянути на ситуацію під іншим кутом (в даному випадку з висоти), розширює сприйняття.

На Вісімці Жезлів Золотого Флорентійського Таро ми знову бачимо дерево, але зверніть увагу - молода людина не сам видерся на його вершину, як персонаж Туза тієї ж масті, а взяв драбину. Про що це говорить? Про винахідливості, швидкості (зі сходами буде швидше), а також про перші результати - гілки дерева не пустили, на них знаходяться якісь скриньки.

Цікаво, що деякі сюжети дають нам відсилання до класики, але при цьому не відповідають традиційній нумерації. Погляньте, наприклад, на Сімку денаріями. Якщо не знати, що це саме Сімка, можна сміливо прийняти її за Шістку.

Дуже цікаві та ексклюзивні сюжети. Наприклад, Десятка Мечів зображує жінку, яка стрімко перестрибує через сидячого лева і розкидані мечі. З одного боку - вона може не дострибнути і впасти прямо на хижака або одночасно з цим напоротися на мечі, а може все-таки успішно приземлитися далеко від нього. Чи зверне лев в такому випадку на неї увагу? Одним словом, сюжети дійсно підстьобують фантазію і дозволяють уяві працювати на повну котушку.

придворні карти

Отже, ми розглянули деякі значення карт Золотого Флорентійського Таро з групи Числових Арканов, тепер же варто сказати пару слів про фігурних персонажах. Вони дійсно самобутні і прекрасні! У ніг Королеви Жезлів грають діти, а Король тієї ж масті, виявляється, дуже творчою людиною - в одній його руці знаходиться музичний інструмент. Паж Кубків зображений на карті не один - він тягнеться в любовному пориві до симпатичної молодої особи. А у Королеви Чаш є відданий шанувальник, який, тим не менш, прикутий до її трону масивної ланцюгом. Хто це зробив - він сам або Королева? Одним словом, королівський двір вийшов дуже цікавим.

Особливості тлумачення карт

Тлумачення Золотого Флорентійського Таро, звичайно ж, вимагає невеликої кмітливості, однак Аркан не можна назвати надто складними для розуміння. Багато сюжетів цілком нормально читаються інтуїтивно. Звичайно, значення Райдера-Уейта для цієї колоди далеко не завжди застосовні, але, добре знаючи класику, розібратися в тлумаченні карт все-таки буде трохи легше.

Для розгляду яких питань підходить колода?

Карти універсальні, тому здатні показати абсолютно будь-які життєві реалії. І нехай вас не лякає, що вони повторюють сюжети старовинних фресок, адже ідеї гуманізму, властивого епосі Відродження, присутні в нашому житті до цих пір, і навіть, можна сказати, актуальні сьогодні як ніколи.

Кому підійдуть дані карти?

• Цінителям історичного дизайну карт і колод високої якості
• Тим, хто бажає освоїти італійську школу Таро
• Таролог, які люблять проробляти нестандартні сюжети Арканов

Тлумачний літератури російською мовою по цій колоді я не знайшла. МБК, що йде в комплекті з картами, як зазвичай, містить лише пару рядків до кожного Аркану. Тому я особисто раджу вам вивчати Золоте Флорентійська Таро самостійно, по можливості підключивши підручники з історії та культури Італії того часу.

Колода карт Золоте Флорентійська Таро має тривалу історію, є одним з найстаріших колод Таро. Як відомо, Золоте флорентійське Таро - це проет Джордано Берті спільно з Джо Дворкін і П'єтро Алліго. Створення цього Таро відносять до епохи Ренесансу, його основи були взяті з колоди Таро XV століття, а саме колоди Карла VI, виготовленої в Італії на основі фресок XV століття з палацу Schifanoia.Фрескі були створені Шарлем VI (відомий псевдонім якого Estensi). З цієї колоди збереглося всього 17 карт. Потім художник Д. Дворкін відновив, таким чином в колоді флорентійського Таро стало 78 карт. Ці карти були написані аквареллю, з позолоченим фоном, на них зображені пані та панове, які одягнені по стилю знаті Північній Італії XV століття. Саме 17 унікальних карт, які збереглися, зараз знаходяться в Луврі вказують на створення карт флорентійського Таро в Італії, в епоху Ренесансу. Джордано Берті створив інструкцію по створенню Старших і молодших Арканов колоди, яка була відтворена в стилі класичного італійського Таро.

Характеристика золотого флорентійського Таро

Колода флорентійського Таро виконана золотим тисненням і прикрашена акуратними малюнками. У колоді є зображення 17 оригінальних карт, з яких 16 карт Старших Арканов, в них же були відновлені Верховна Жриця, Верховна Жриця, Імператриця, Колесо долі, Диявол і Зірка, а також одна карта молодшого Аркана- валет Мечів. Що стосується написів на картах флорентійського Таро, вони виконані на італійській мові. Карти колоди дуже красиві, зображення оточеного широкою золотою окантовкою, у кожної масті є свій візерунок. Зліва на картах, на тонкій окантовці дрібними буквами вертикальні написи їх назви і номер. Відмінною особливістю колоди флорентійського Таро є те, що зображення на карті «Шут» трохи відрізняється від звичного. Тут зображений високий молодий чоловік в одязі блазня, з бубонцями на мотузці в руках, якими він розважає людей. Він немов наївний дитина, для якого відкриті всі можливості, він не знає де добро, а де зло і не має ніяких труднощів і проблем. Від карт флорентійського Таро виходить позитивна енергія і працюючи з ними можна отримати тільки позитивні емоції. Можна сміливо сказати, що золоте флорентійське Таро є твором мистецтва, воно просякнуте духом гуманізму і гідно представляє епоху Ренесансу і класичну систему Таро.