Stendhalį įsimylėjau nuo jaunystės, Italija jį pavertė stiprių priklausomybių šalimi, tas gražus menas. Italų charakterį ypač nulėmė Stendalo tsikavili.
Atkurta Italija paliko žvilgsnį į Stendhalio kūrybą. Laimėjimas iš gyvenimo meno, tapybos, muzikos. Ji vis labiau įsimylėjo atvykėlį į Italiją. Tsia kraina stumtelėjo jogą į visą žemą kūrinį. Taigi, priešais robotą iš meno istorijos „Tapybos istorija Italijoje“, „Roma, Florencija, Neapolis“, „Pasivaikščiojimas Romoje“, apysakos „Italijos kronikos“; nareshty, italija davė jums vieno didžiausių jūsų romanų - „Parmska Bode“ - siužetą.
„Italijos kronikos“ kuria įvairias priklausomybių formas. Pasivaikščiokite po Šventąją Chotiri Poisti – Vittoria Accoramboni, hercogienė di Palliano, Chenchi, Abbati s Castro. Visa smarvė – meninis rašytojo žinių nešvankumas senųjų laikų rankraščių archyvuose, bylojantis apie kreivas tragiškas Renesanso epochos istorijas. Kartu su „Vanina Vanini“ įžymybių dvokas saugomas Stendhalio „Italijos kronikų“ cikle.
Італії Rašytojas žmonėms, atsakingiems už žmones. Aš sugalvosiu naują romaną: 1839 m. r 52 dienas Stendal parašė "Parmska Abode". Stendhalio romano pastangos, be viso kito, nėra daug intrigos: kodėl, pavyzdžiui, „Červonijos ir juodo“ siužetą galima pavadinti sulankstomu? Čia ateina senieji minties žmonės, žmonių nuomonė. Likusioje romano dalyje Stendhalas parodo sau siužetą, kurio nepavertė Maystor: čia yra tėvo džiaugsmas, žmonių talentas, žmonių talentas ir jaudulys, ir sumaištis, ir dalykų srautas

Dabartinės literatūros draugams Stendalas atsižvelgė į psichologinę analizę. Vienu iš aspektų - nacionalinės psichologijos specifikos plane - raidoje, jis apibūdina kolonijos pogrupį romane "Vanina Vanini" (1829) su primityvia antrašte: "Dejakios detalės paskutiniame regiono regione. karbonitinis laikotarpis, sąrašai.
Romaną „Vanina Vanini“, kuris iš karto buvo paleistas iš „Chervonim and Chornim“, jos poetė pasiėmė pažiūrėti į romaną. Kibimo psichologija, kaip pasireikšti pagrindinio veikėjo vidiniuose monologuose, bet pasikliauti išeinančio veiksmo tempu romane, remiantis itališkų romanų įrodymų esme, gamtos žanrais ir veikėjais. Ribinis autoriaus aprašymų lakonizmas, stulbinanti podiato dvasia, audringa herojų reakcija su savo išradingu temperamentu – tuo labiau specifinis dinamiškumas ir dramatiškas vystymasis.
Romano herojai – italų angliakas P'utro Missirilli ir romėnų aristokratė Vanina Vanin, perėjusi apylinkes ir vieną įsimylėjusi, išvysta besiklostančią dramatišką situaciją prieš šalių šauksmą.
P'utro Misirilli – italai Yunak, Bidnyak, Yakiy Usadkuvav gražūs ryžiai saviškiai, prancūzų revoliucijos pažadinti, išdidūs, linksmi ir nepriklausomi. Neapykanta tironijai ir tamsumui, bil Batkivščinai, kuri kenčia nuo sunkaus žemės ir Maskvos feodalų jungo, įtraukdama ją į trečdalį karbono. Tapęs chronišku lyderiu, P'єtro palaiko savo pasididžiavimą ir laimę kovodamas už Tėvynės laisvę. (Jogo prototipas yra Stendhalio draugas, Giuseppe Vismaros visvolnoy rohu herojus Italijoje.) Nesaugumo įrodymas, naudingas italų dešiniesiems, patriotizmas, sąžiningumas ir savigarba, Missirilli galia, įrodo jo herojiško charakterio svarbą.
Jauną karbonariją romane protestuoja Vanina Vanini – gamta stipri, šviesi, talentinga. Romos aristokratas, kaip nezinau kokie jie zmones del savo grazio ir kilnumo, su P'utro sukelsim chaosą, valandėlę skaudėsim vidury vyaznitsa, kudi atsiųstas neseniai įvykęs sukilimas užkariaujant dominiją. Pas naująją Vaniną vidurio jaunimas atimtas iš tokių savybių, netinka nei didvyriškiems poelgiams, nei stiprioms sieloms.
Romane „Vanina Vanini“ yra romantiškų ir tikroviškų ryžių:
1. Romantiškas istorijos siužetas priešinamas tikroviškai pasakojimo klausai: „Kaina prisirišo... prie roko“.
2. Pagrindinio veikėjo P'utro Missirilli įvaizdis yra romantiškas jo sutai. Laimėjimas pasiruošęs paaukoti savo gyvybę dėl Batkivščinos.
Karbonatų asortimentas vadinamas realistiniais ryžių romanais. Informacija apie juos pateikiama iš tikroviškos pozicijos. Tipiškas tipiškų baldų karbonatinių priedų pobūdis. Tai nėra kokybės rodiklis.
P'єtro įvaizdis yra romantiškas ir realistiškas. ryžių. Tai viso ypatingumo vaizdas. Win yra kovotojas už žmonių gėrį, už Batkivščinos laisvę.
3. Meilė kolizija (romantiška ir tikroviška) yra nereikšminga apie socialinę herojų nelygybę.
4. Iki romantiškos ribos galime atnešti Vaninos persirengimą jos kostiumu P'utro globėjui ir jos asmeniniams pomėgiams.
5. Realistiškas. ryžiai yra vikhovannyam ir vidurio ryžto herojų charakteristika.
6. Išbandykite Vanini vryatuvati P'utro realistinį už zmist, ale romantišką formą.
7. Taip pat gali būti, kad romano finalas yra už zmist є realistiškas.

Praktiškai romantiška aureolė aplink pagrindinį veikėją P'utro, Stendal kaip realistas suvoro determinu jo ypatingumą: Timo nešališkumas yra svarstomas, kad autorius paaiškins herojaus nacionalinę reikšmę , už bet kokią bausmę. Socialinis personažo ryžtas ir herojaus – draugo ir mylinčiojo – apvertimas, suteikiantis drąsos batkivshchyna kohaniškam gyvenimui. Patricijos Vaninos dukra nyvishche tsinu kokhannya. Vaughn yra protingas, vyshcha už savo širdį dvasiniam maitinimui. „Nesvitskių“ herojės ir paaiškinančios personažo originalumą. Tačiau neišvengiami tie, kurie savo kohanų vardu nusiuntė mirti 19 karbonarijų. Kozhenas iš Stendhalio romano herojų savaip jaučia laimės jausmą ir savaip – ​​meilės virusą po jo.
Realistiškai deterministinis yaskravi, kaip ir romantikams, būdinga, kad Stendal bus toks labai lankstomas siužetas, neparemtas, vinyatkovy podii: kaip sėkmės rezultatas, dainuojantis nežinia. Tačiau apie siužeto „grūdą“ – karbonato vožtuvo kovą ir vingį – rašytojui pasakoja pati XIX a. Taigi romane persipina realizmo ir romantizmo tendencijos, kurios rečiau pasitaiko realistiniame socialinio laikrodžio determinacijos principe. Stendhal pasirodė kaip romano meistrė: Vin stisliy prie pagrindinių portretų garnie moterys, o įžvalgą perteikė įsakymas kiekvienai akiai, kad plaukai, juodi, kaip varnas krilo). Stendalas įvedė romanistinę intrigą, pakartosiu prievartautojų posūkius ir sėkmės stoką novelistiniame finale, jei angliakas nori nugalėti Vaniną iš džiaugsmo, kad neparašys, o kada aš būsiu aplinkui.
Yra toks bendras neatitikimas, paruoštas personažų vidinės logikos psichologiniais romanais.

Prieš mus – Stendhalio psichologinio realizmo akis. Jogas trokš įvaizdžio proceso. Herojai džiaugiasi ramiomis puotomis, o meilę linksmina geriausi iš jo.
„Vanina Vanini“ tarmiškai susieta su „Chervonim and Black“.

Stendal Frederik (1783 - 1842) – prancūzų rašytojas, vienas iš XIX amžiaus prancūzų realistinio romano įkūrėjų. Dabartinės literatūros draugams Stendalas atsižvelgė į psichologinę analizę. Vienu iš aspektų – nacionalinės psichologijos specifikos plane – vin raida apibūdina tą pačią koloniją romane „Vanina Vanini“ (1829). „Vani Vanini“ Stendal kreipiasi į itališką temą, kaip pulko galvą ir jos rūšį sieloje.

Stendhalį įsimylėjau nuo jaunystės, Italija jį pavertė stiprių priklausomybių šalimi, tas gražus menas. Italų charakterį ypač nulėmė Stendalo tsikavili. „Italijos kronikos“ kuria įvairias priklausomybių formas. „Vanina Vanini“, kai įeinu prieš juos, įsivaizduoju dviejų jaunų, galingesnių prigimties dalią. Raštininkas atėjo pas tuos, kurie tapo pagrindiniu jo romanų bruožu: politine podija (Venta Carbonari) ir žmogaus personažu (Vanina Vanini).

Tsia novella tapo Stendhalio romanų prototipu. Be nіy nіychenі conflіkti priklausomybė-cohannia, priklausomybė - ambicijos (Vanini sieloje). Meilė laisvei čia kovoja už meilę moteriai (prie P'utro Missirilli sielos). Stendalas Vinayshovas švenčia šią dieną, nes negali būti paskirtas tuo pačiu įsakymu, kurį galima nusipirkti už centą - viroko kovotojo už Tėvynės laisvę mirtis.

Praktiškai romantiška aureolė aplink pagrindinį veikėją P'utro, Stendal kaip realistas suvoro determinu jo ypatingumą: Timo nešališkumas yra svarstomas, kad autorius paaiškins herojaus nacionalinę reikšmę , už bet kokią bausmę. Socialinis personažo ryžtas ir herojaus – draugo ir mylinčiojo – apvertimas, suteikiantis drąsos batkivshchyna kohaniškam gyvenimui. Patricijos Vaninos dukra nyvishche tsinu kokhannya. Vaughn yra protingas, vyshcha už savo širdį dvasiniam maitinimui. „Nesvitskių“ herojės ir paaiškinančios personažo originalumą. Tačiau tai nėra neįtikėtina tiems, kurie savo kohano vardu siunčia į mirtį 19 angliavandenių. Kozhenas iš Stendhalio romano herojų savaip jaučia laimės jausmą ir savaip – ​​meilės virusą po jo.

Realistiškai deterministinis yaskravi, kaip ir romantikams, būdinga, kad Stendal bus toks labai lankstomas siužetas, neparemtas, vinyatkovy podii: kaip sėkmės rezultatas, dainuojantis nežinia. Tačiau apie siužeto „grūdą“ – karbonato vožtuvo kovą ir vingį – rašytojui pasakoja pati XIX a. Taigi romane persipina realizmo ir romantizmo tendencijos, o juo labiau persipina realistinis socialinio laikrodžio determinacijos principas.

Stendal pasirodė sau kaip romano meistrė: Vanios gražuolė, negalvosiu apie Vanios grožį priešais balą. jak voronova krilo). Stendalis vpevneno stvoryuє novelіstichnu іntrigu, Povny raptovih povorotіv ir nespodіvany novelіstichny fіnal, jei karbonarіy Hoca įkalama Vanіnu už zradu, yakoyu Laimėjo pishaєtsya, i її zamіzhzhya vmіschayutsya į kіlka ryadkіv i stayut tієyu obov'yazkovoyu nespodіvankoyu, pіdgotovlenoyu į psihologіchnіy novelі vnutrіshnoї rąstai.

Vanina Vanini yra italų princesė. Tuo tsієї dіvchini pusiau proto žvilgsnis, kad šališkumo siela. Būdama aristokratiška moteris, ji paniekinamai iškeliama prieš laužo jaunimą per senus laikus iki didžiųjų vchinkų. Ale Vanina Vanini karšta pasinerti į jauną karbonariją P'utro Missirilli, kovotoją su tironija. Herojų charakteris nėra „romantizuotas“. І МіССіріли ,і Vanina Vanіnі - nepasiekiamas bet kurią valandą, o šios ypatingos situacijos ypatumą sukuria įtartina-politinė padėtis Italijoje. Pamatyti dvi priklausomybes, pamatyti kohaną prie kohano, kad jis atsirastų „socialinės barikados“ pusėse. Revoliucinę kovą pasisavinusi MISSIRILLI yra išraiškinga, energinga Vanina Vanini – tipiškas savarankiškas herojus. Jų priklausomybėse, romantiškai neatsakingo smarvė ir jų neapdairumas – dėl visų bejausmių apraiškų panašumų – mano prigimtis. „Missirilli“ ne veltui pateko į katyvų rankas, pagrįstą bemylėtiška meile prieš Batkivščiną, o Vanina Vanin, kuriai gal ir netrukdo, zrazhuє bendražygiai P'utro, nerūpestingai nenusileidžia. Visas natomas iš to, aš atsikratysiu neapykantos kohanui, nes negalima vibachiti užkrėsto. Vanіna Vanіnі garsėja ne savo kohano intelektu. Stendhalis, poetiškai ir tragiškai parodantis, koks tolimas buvo jo uolumas, tapęs tos valandos savybe: demonstruoja Vanino Vaninice įvaizdis. Nenuostabu, kad tviras vadinamas herojės vardu, kurios „priešnuodis“ sustabdymui pasirodė mirtina poza prieš transformacijos valandą dėl tragiškų valandos įvykių. Pislya razrivu iš P'utro Vanina Vaninya shwydko nurimo, vyyshovshi pakeitė vieną. Mіssіrіllі ir Vanіna Vanіnі - svetimi žmonės ir dieviškieji šventieji.

"Vanina Vanini"

1829 m. kaip draugė pasirodęs Stendhalio romanas „Vanina Vanini“ buvo priskirtas laimingam straipsniui, apie kurį autorius jau yra parašęs ne vieną knygą. Daugelyje būtybių rašytojas sukūrė šalies paplitimo įtampą, nes ji taip įsmigo į odos širdį. „Vanina Vanini“ tiesiogiai kalbėjo apie itališką karbonariją, tų veikla tą valandą vystėsi, paveldėjimui nesvarbu, ne italų, o austrų policijos stilius.

Romos princesės Vaninos ir P'utro Missirilla karbonarijos istorija pristatoma kaip pastarosios valandos istorija: „Vanina Vanina, už tas detales apie likusias karbonatų gyslas, rozkritii popiežiaus regione“. Rik buv reikšmės nėra net tikslesnės: tarmė buvo atnaujinta pavasario vakarą 1820 m. Galima pamanyti, kad ateitis tapo naujesne, galbūt tuo metu 1829 m., jei būtų panaikintas procesas.

Visas dvi puses užimančioje ekspozicijoje autorius nueina į tolį, kad charakterizuotų politinę situaciją, vidurį, prie kurio turėtų gulėti Vanina, taip pat priežastį, kuri tapo dramų (romantizmo kursą Missirllia iš kalėjimo). Čia pateikiama ir psichologinė motyvacija netikri pardavimaiдії.

Vanina – Stendhaliui būdingas romantiškos kilmingos merginos personažas, kuris pyksta dėl vitonizuotų, visai tuščių jaunų aristokratų ir geros reklamos bei meilės protui, energijai, linksmiems žmonėms.

Carbonary Missirilli, bednyakas, provincijos chirurgo sinonimas, ir Vanina, kurios laikomos savo rože, nepriklausomu sprendimu, dievišku grožiu ir didinga stovykla pakaboje, įsimylėjo vieną.

Tačiau їхнє kohannya nėra maža Maybutny. Yuniy Carbonarii atstovauja tai naujai, jaunai Italijai, ryžius kaip Stendal, pagauna jį itališkoje pakaboje. Tokiam herojui ypač laimė pasirodyti nelaimingam, net kovoti už gyvybės laisvę pareikalaus visi žmonės.

Vaniną apėmė galia, mąstymo būdas, matant Missirilli, jogo sveikata mažoms mergaitėms. Alus už nuostabų grožį, gyvatę ir didelę gyvenimo vertę є kohannya. Їy baiduzh yra batkivščinos dalis. Vanіnі zvsіm svetimas vіsoі idealus Yunak, kuris mirė. Apmaudas išvis – gamta, kai jie užauga, kad jaustųsi taip, kaip jaučiasi, kaip be baimės pretenduoja į savo, neina miegoti. Tam ir puslapiai beatodairiškos dviejų jaunuolių priklausomybės vidurys, na, taigi - protinga gyvenimo prasme jaučio ryšulėlis pasmerktas lemtingam ryšiui.

Romano herojai atsirado ne nuo pat pradžių. Ypatingos tragedijos Їhnya nėra istorinės situacijos žmonės, kurių mintyse buvo suformuluotos savybės. Individualus sukčiavimo konfliktas su politine kova. Nėra tokio dalyko, kaip matyti, laikytis stuburo Stendhalio prozos tonalizmo – dilovito – sausas, nepretenzingumo šauksmas. Medžiaga, kaip linktelėjo rašytojui, padėjo jam darbo pradžioje, suteikė XIX amžiaus pirmojo trečdalio italų sustabdymo gyvybę.

Istorija nukeliauja į Romą, prieš balių bankininko namuose naujuose rūmuose Venecijos aikštėje. Visi vienas iš labiausiai paplitusių Italijos bankų, vardu Torlonija, iš popiežiaus apygardos, tų tribūnos rūmų, nusipirkęs Bracciano kunigaikščio titulą, apeliavo nuo XV a., o po to, kai jį sunumeravo vienas Romos princas Orsinas. .

Stendalas davė žinią skaitytojui, o skaitytojas tiksliai atskleidžia Romos kraštovaizdį iš rūmų, abatų, vyskupų, prelatų ir absoliučios popiežiaus viešpatavimo. Atvirumo kulkos Carbonarska Venta (organizacija) yra aukščiau Formų vietoje, popiežiaus krašte. Galite paleisti, galite pamatyti istorijas, kaip jos buvo matomos realiame gyvenime ir kaip jos tapo panašios į Stendhalą.

Bulos karbonarsky angų apsauga yra suvoro sąmokslas; Jei turėjote galimybę sužinoti apie tuos, kurie buvo bauginančiame sustabdyme ir išėjo iš jūsų kelio, žiūrėdami kaip į džiaugsmą, rezultatas galėjo būti dešimčių ir šimtų nedorėlių mirtis. Italijos ir Austrijos policija taip pat paėmė viską iš matyto taunitsa. Šiek tiek apie tuos, kurie buvo spąstuose, kulkos buvo neištikimos ir perdavimo metu buvo kalbama taip, kad jos buvo neatpažįstamos. Deyakі dzherela gali būti žinomas tik pačiam Stendhaliui - jo moksleiviams užrašai ir knygos, kuriose buvo pavaizduotos atskiros to, kas buvo matyta, detalės, pavyzdžiui, kurios buvo perduodamos iš lūpų į lūpas gerai interpretuojant.

1817 m. knygoje „Roma, Neapolis ir Florencija“ Stendal kalbėjo apie „gyvybės alkoholį“ Venecijoje 1740–1790 m. Vinas tęsė legendą apie „Laimingąsias Venetas“, kilusią iš tos valandos skaitinių mandrіvniki ir neapriboto Venezіansky bagatіy. Anekdotus apie lažybų laisvę ir skandalingą Vienos gražuolių elgesį rašytojas vertino kaip šventą alkoholinių gėrimų gyvenimą.

Stendhalas savo darbui pasiūlytų vieną iš šių anekdotų. Ketinu valandai išsiaiškinti, kas yra kilminga ponia meilės niekšas su savo paties kohanto vryatuvati patriarchu, neteisingai pasmerktu iki sluoksnių.

Po devynerių metų naujoji knygos versija yra to paties anekdoto pirmojoje versijoje autorius. Vieno savo kūrybos egzemplioriaus paraštėse Stendhalas užrašė moters vardą apie jaką. Tsebulos grafienė Marina Querini Bentsoni (1757 - 1839), Blakytnooka Venezia, net ne sunkesnė, bet dar labiau priklausoma, bet jokiu būdu ne Stendal, ir dar didesni smūgiai. Vona navit tapo heroje valgyti, tinkamu metu matau plačiai. Benzoni Bula yra netoli Bairono. Žinodamas, її і Thomas Moore, draugas ir Maybut biografas Byron, kad turtingas іnzemtsіv.

Kitoje anekdoto versijoje, kurią likimas datuoja 1826 m., Stendhalas savo pagarbą pabrėžė ne šviesioms patriarcho moterims, o įžeidžiančiame, kurį paaiškino jo bendražygis. Ale yra pagrindas jogo tapti nesvarbiam: moteris jai yra menkai svarbi.

Italijos teatrų salonuose ir boksuose platinama istorija apie atimtą vieną kauliuką yra istorinis faktas, užfiksuotas epochos dokumentuose, Aleksandras Stendalas tam prisiėmė nemažai tikros istorijos. Tris kartus vėliau, kai Stendhalas peržvelgė naują versiją iš kitos matytos savo knygos, pradėjęs rašyti istoriją apie siužetą, artimą Bentsono istorijai. Її kokhantsya pasmerktas sluoksniams, Stendhal gerbdamas karbonariją, - carbonarії susilaukė didelės pagarbos sau.

Taigi naujas padaras turi būdą užaugti Romoje, de-vichay tą valandą, jie buvo suvorishim. Senoji Venecijos zločinečių karbonarė ir kohanas yra ne amorali grafienė, o Romos princesė. Patriarchas, atlikęs tokią teisę Venecijoje, tapo Romos gubernatoriumi, policijos ministru ir, kaip popiežiaus valstybės prelatu. Iki tol ji ateidavo į Vaninos biurą prašyti apsigyvenusio P'utro.

Stendalio istorijos siužetinės schemos artumas Bentsono istorijai akivaizdus. Akivaizdu, kad Romos princesės istorija nugalėjo dėl sąsajos su Venecijos grafienės Bentsoni istorija, o robotas dėl naujovės buvo išsiųstas per nedidelę žinią, nereikšmingai parašius kitą versiją.

Su dideliu intelektu suvokęs paties Stendalio garsus, jis apliejo romaną. Tačiau pirmiausia susižavėjo juokingos Venecijos istorijos tonacija, tų žmonių charakteris ir dalis. Stendalas praleido savo laiką maisto ir gėrimų istorijoje.

Siužetinėje linijoje matomas epochos vardinis skambutis, o bagatokh – kitos detalės. Pavyzdžiui, jei nori, kad tavo draugas Vaninas Lyaka, policijos ministras su karbonatų pagalba: „Kenčiuosiu, jei neišgyvensi ir ilgai“.

Tiesa, tokie vipad buvo įstrigę, o vienas iš jų, Stendal, sukrėtė savo kūrinį „Pasivaikščiojimas Romoje“, dažnai kalbėdamas apie karbonariją. Sprendžiant Beziną, ištikimai tarnavusį savo valdovui, pasigyrusį juo, kuriam nerūpėjo įrodymų trūkumas, pasiekusį kary carbonary mirtį net ateinančią jo mirties dieną. Tai žmogžudysčių naktys. Pirmą dieną policijos ministras Julio Bezinas, kuris taip pat praėjo per karbonatus, buvo nužudytas tiesiog gatvėje. Ministras ir sargas neslėpė, bet visada prižiūrėjo. Akivaizdu, kad Stendhalas spėjo apie vipadokus. Vin atspėjo apie їхнє vbivstvo, arba "sluoksnį", kaip jie sakė, "carbonaria", ir "Parmskio vienuolyne".

Zdobula turi savo įvaizdį Stendhalio romane ir 1799 m. Partenopės Respublikos istorijoje. Apie istorijos vingius 1799 – 1800 m. raštininkas pasakojo knygoje „Roma, Neapolis ir Florencija“. Ten, po incidento, jie kalbėjo apie vienos iš baltojo teroro aukų sluoksnį. Tse bula moteris im'ya Maria Luydzha Fortunata Sanfeliche. Žinutės apie ją buvo labai išsamios ir neišsamios. Dalyviai, o po jų – Neapolio revoliucijos istorija, Sanfelice vaidmuo buvo pakoreguotas paprastai, nors ir šiek tiek ypatingesniu būdu.

Jo akivaizdoje Stendal pavertė heroję iš moters centro Zakokhanu į vyrą iš pigių stovyklos, respublikos ir revoliucionierių. Sugalvoję kai kurias detales, jie šventė stiprų priešiškumą skaitytojams: jei pareigūnas įpylė Sanfeliche į savo posadą, jis puolė į jos dugną. Įsimylėjusi Liudina ištarė visuose dokumentuose rastus žodžius: „Aš nesaugu, aš labiau kalta, kad esu su draugais“. Stendalio komentarai išsiskiria aukšta moraline nuostata ir neapolietiškos filosofijos filosofijos aiškumu.

Stendhalas, gerai išmanantis XVII amžiaus istoriją – XIX amžiaus ausis, tragiškus Neapolio revoliucijos įvykius, Sanfelice ir coho psichologiją, buvo politiškai ir ypač svarbūs. Sugalvojęs savo romaną, jis persikėlė į Romą, tarsi jį gražiau pažintų trastverijai, kunigaikščiai ir princai, tapo priklausomas ir energingas. Bezvilnu Sanfelich vin perdarydamas ant nepaprastai energingo Vanino, is viso taip pat baiduzh i politika ir spilnoti gyvenima, kaip Sanfelich. Vypadkovy sąjunga Vanina su karbonarais, todėl pati Sanfeliche sąjunga su Baltarusijos Respublikos karininku, nekeičiant politinės pozicijos, - įžeistas norėjo tik vryatuvati jį įsimylėjusį asmenį.

Sberigshi taip pat doyaki basic siužeto linijos Sanfelice istorija, Stendal, priminė savo romaną su moraliniu ir psichologiniu podiato burtininku, susietu iš Sanfelicho, nuskambėti romane „Parmsky Monastir“.

Sanfelicho istorijoje Stendalas iškėlė didelės istorinės ir socialinės reikšmės problemas. Romos princesė Vaninu Vanin ir paprasto likaro sūnus P'utro Missirilli, kuriems žmonių protas nėra atimtas, jiems būdinga ne laimingoji Italija, bet Europai jie stebisi. Prie lieso їkh skambučio protingai buvo įmesta mintis, kuri vyko revoliucijos laikotarpiu.

Roką taisančios Europos istorija nuo 1789 m. primena audringą pod_yas – kovą dėl peraugusios pakabos. O kova buvo tokia aiški, kad ją matė visose žemėse, visose sustabdymo valdžios institucijose. Princesė Vanina bula baiduja prieš pamačius. Tačiau yra greitas veiksmas su її їvyvannymi ir trivogi, minčių kova, su ta pačia galia angliavandenių, kurias saugojo gyvatės, kurios sėdėjo prie vyaznitsy, patikrino sluoksnius, vis dėlto įsiveržė iki ї savo. Kolo apsivijo kaip laimėta, bali, de vona bula, išgryninta grožio karalienė, grafai, princai ir kunigaikščiai, sutikti jos rankomis, – viskas pasirodė stebuklingai. Bumas buvo nepakeliamai varginantis vidury dienos. Rozdratuvannya pas Vanini viklikavą і її nominacijas, santykiavimą ir užsidaręs Romos princas Don Livno Savelі.

Čergovo baliuje, de prince, ji spindėjo kaip galva, ji galvojo apie karbonarijos srautą, kuris po valandos streikavo su sunkių žaizdų sergėtojais. Qia garsas atėmė ne Vaniną, o bagatokh іnshikh.

„Kol kas visi kalbėjo apie laiko tėkmę, Don Lavio Savella, Vaninos grožio ir sėkmės potvynius, kurie išėjo iš proto, viguknuv ir nukreipė ją į šokio pabaigą:

Sakyk, dėl Dievo meilės, kam tu nepagerbsi?

Jaunas karbonatas, kuris visus metus senas nuo laimės. Priėmiau tai kaip savaime suprantamą dalyką, o ne tik duodu sau darbą, kad gimtų “.

Dieviškai tariant, žvėriškai iki vardo vardo, aiškus jausmas beviltiškiems žmonėms, kurie artimi, tituluoti, nieko, su kažkokiomis gudriomis intrigomis, botagais, neina pas vaikus .

Pislya į kamuolį Vanina Vipadkovo uždėjo viršutinę savo dvaro versiją, nežinoma. Sužeidžiau tėvo žmoną. „Mačiau didelį apgailestavimą ir užuojautą tokiai jaunai, tokiai nelaimingai moteriai ir magiškus istorijos atsakymus“.

Nežinau, matyt, mažai vagių gali patekti į princo dvarą. Vanina ir mintys neleido, tačiau šių svečių neįprastumo priežastis galėjo būti kita. Princesė nareshty pažinojo tuos, kurie šnabždėjosi, su kuo siela buvo ištikta, - tai buvo puikus, ne nemalonus herojus, kad nė vienas iš jų nebuvo įstrigęs rūmuose ir nežinojo. Taip atsirado epochos ypatumas - sunku naujam dalykui, lyg visi buvo sutikti su baime, su viltimi.

Jei apgaulė pasirodė nepriimtina, o neišmanėlis – vyras ir karbonatas, draugystė peraugo į akivaizdžią priklausomybę. Prieš Vanas buvo herojus, kaip rizikuv gyvenime, traumos prie nerіvnіy essenceychtsі nuo gynybinių sargybinių. Vanina, ji neapsimetinėja, jei yra susijungusi su savimi - žinai, її іndividualizmas, її піkluvannya į visą šviesą, ї pasididžiavimas і, nareshti, ї tragedija. Vona bijojo, kad, sužinoję apie kohannya, jaunieji karbonarai iš jos juoksis ir parašys savaip. Jaunuolius, paimtus iš intelekto, socialinio neveiklumo, padarė kūrinys bar'єri tarp jaunimo. Ale їхнє visus garsus jautė intensyviau. Aš, Vanina, pakilsiu pamatyti savo kohaną. Tačiau Missirilli, kuri taip pat aistringai myli, atrodo, su ja draugauja. Karbonarija nėra teisė šaudyti iš lanko, nes tai tiesa, kad tai tikra batkivščina.

"P'єtro skuba į її nіg. Vanina buvo kupina džiaugsmo.

Aš tave aistringai myliu, - pasakė jis, - bet aš esu tėtis ir savo tėvo tarnas. Chim nepatenkintas, Italija, Timas labiau aš kaltas, kad tuo pasirūpinau “.

Mums, likusiems, meilė buvo stipri priešui, Vanini pasididžiavimui. Porіvnyuchi svogo herojus su didžiaisiais senovės romėnais, daugiau nepateks į yogo obіymi.

„Kai tik turėsite galimybę vibruoti tarp manęs ir mano tėvo, - pagalvojo ji, - aš neduosiu man perevagu“.

Tačiau labai apgalvotai, padedami bendražygių, jie pavertė jį naujuoju socialinio kanalo vadovu, P'etro buvo matomas iš Vaninio. Missіrіllі žino apie skendimo kovas kartu su sukilėliais gotuvav zmovi. Ale P'utro, svaidydamas meilę tarp meilės moteriai ir meilės savo turtingai gailestingam gyvenimui, atima lemtingą atleidimą. Visiškai dovryayuchi cohan, nebūtina eiti kartu su ja savo mintimis ir naršyti slaptose vizijose bei kovos planuose.

Aš Vanina, Yaky tsya nezumіla "Batkivshchyna" zahalyuyu buti, atimdamas savo kokhan, eik į džiaugsmą. Moteris sužinojo apie vintą, išdykėlę Missirilla, kuri, be abejo, neatspėjo šio vardo denonsavimo. Toks vchynok ne kažin koks piktadarys, ir net tie, kurie vadovauja Vaninai, buvo skatinami surasti žmogaus kohaną. Alecas, atgaivinęs savo draugus, nusiuntė P'utro Misarili į mirtį. Jaunasis cholovikas, savo valia praradęs save, susitvarkė, nesivargindamas žiūrėti į bojaguzą ir palinksmėjusį bendražygių akimis. Vaninio planai, kaip aš negalėjau gerbti tų žmonių minties ir minčių, buvo iš karto iššaukti.

Be abejo, ji buvo labai dėkinga savo gailestingumui, bet jos nepažino - ji kentėjo per tuos, kurie neteko savo „mažojo Silskojaus likaro“ - „didvyrio“.

Kalėjimo tvirtovėje Vaninai iš Missirilli skirta valanda poilsio, o tarp jų nėra galimybės pakeisti kodo: Misirilli prašo Vaninos gerbti vienas kitą. Princesė sužavėta: jos neteko, bet draugės akys visą valandą blykstelėjo tik vieną kartą – jei paskatino žodį „tėvas“. Nikolajus nieko negavo, ji davė jam deimantų, kad failai, ji nelaimės mano pinigų.

Kad priimtų juos į kovą už padėties matomumą, Missirilli vis dėlto paprašė jį pamiršti.

„Duok man žodį, nerašyk man, nekalbėk apie mane. Nuo šiol gulėsiu į batkivščiną. Aš miriau už tave“.

Jaučiant Vanino ts, tai buvo ne kohannya, o atspindėtas džiaugsmas. O, nupieščiau Romos grožį iš kunigaikščių šeimos, išmesiu tėvo meilę! Ir ne tik meilę naujam, bet ir nešti, piktnaudžiauji Tėvynei, bet Tėvynė – ne dėl jos, Vanina rozpovidak, kaip nebūsi jos davęs. Toks nuožmus miegas ir skinchilos bei kohannya pasididžiavimas. Laikraščiai nežinojo, kaip ji susidraugavo su princu Livio Savely. Akivaizdu, kad Tsim slab norėjo būti ištikima sau savo vyriausybės taryboje. Meilė naujam puikaus, romantiško ir tragiško vieno žmogaus, nebylios, visada šventos, šiltnamio, kilmingos šeimos epizodo atėmimui.

„Missirilli“ prigimtis reiškia tragediją. Suvorijus Virokas kaltas dėl herojiško sąžiningumo ir tiesumo; nepavykusio sukilimo ašis. "Vimogi zhorstoki surišimas, mano drauge, paprastai, dosniai, be menkiausio trivialumo, net jei galite, nesunkiai galite būti viconati, kas turi bio didvyriškumą?" ...

Stendalas įsitikino, kad šnipinėjo karbonatus, kaip ir visi kiti, kovoję prieš senąjį režimą, hocha, kaip, regis, diegdami neperspektyvią taktiką. Tim bolshe vin spivchuvav jauni kilmingi žmonės, įstrigę tvirtovėje dėl spektaklio revoliucijos, kuri jiems atrodė kaip beprotybė.

Figura Missirilli yra ištikima tiesai. Noriu, kad šis linksmas metų didvyriškumas būtų sukurtas kaip naujojo triumfas ir ta viena pikta šypsena. Win buv yra vienas iš daugelio žmonių, kurie gali būti, kurie norėjo sukurti naują Italiją ir naują Europą. Karbonizmas pradėjo geisti to, kurį stūmė, šiek tiek piktas į baimę reakcinguose kuoluose ir įkalinimą liberaliems žmonėms. Karbonarijos įžiebė šiek tiek revoliucinės ideologijos ir ruošėsi gal, melodingai, ne kaip gyvatės, o su savo ypatingu vyriškumu ir aštriu gyvybingumu gimus savo šaliai.

Įslaptinta organizacija neleido išskirstyti savo narių iš netyčinių, lankytis iš apdraustųjų narių ir atimti iš chuliganų, sužinotų apie dermos sandėlį. Kaina paskatino pasitikėjimą savimi і atnešė ekranizacijai і ypatingą požiūrį į dideles moralines problemas.

Priešais Missіrіllі vinikla yra tokia problema, ії tai buvo nesunku pamatyti iš filosofinio plano.

Yoho pasaulis apie Batkivščiną iškeliamas akiai, mes dominuojame XVII a. racionalizme.

Kas yra tėvynė? - Pats pamaitinęs. - Nors ir negyvas, bet vis dar gyvas, kol mama nesugriebs gėrio ir to, kad aš tapsiu negailestinga ir keiksiu mus, lyg tai būtų prisiglaudę. Ні, Batkivščina ir laisvė tse jak mano apsiaustą: rudą odyagą, kurį galiu nusipirkti, jei tik nenusirengiau jo nuosmukio metu nuo tėčio. Beje, aš myliu Batkivščiną ir laisvę dėl savo smarvės. Ir jei man nereikia smarvės, kaip man smirda, kaip šiltas lietpaltis vasarą kepant, dabar man kupuvati їkh, tokia pati kaina už tokį kelią? Vanina yra taka garna ir tokia prietaringa! Įdėmiai pažiūrėk, pamiršk mane, ir aš tai išleisiu“.

Zdavalosya b, po mirkuvannyam, Missirilli mav pasimetė su cohana moterimi, kai kurie laimėtojai neatėmė sugyventinės, sugadinę gyvybingumą. Visa, nepasiruošę kovai, kaip atsidurti savo sieloje, Batkivščina matys jus per visą pasaulį, priešingai Vaninio akims.

Akivaizdu, kad procesas būti dar paprastesniu ir dar skausmingesniu tapo dar paprastesniu ir dar skausmingesniu procesu: Batkivščina, abstraktus supratimas, kaip ne taip seniai operavęs su savo pasaulietiškais žmonėmis, iš naujo įsivaizdavo. gyvus žmones, nes jie pasiklydo per svetimas rankas galingos rankos... Tai nėra kaltės kaltė ir, aukodamas save, P'utro pasiryžta įveikti tą, kaip neseniai, „savo gyvenimo sielą“. Jogo stovykloje tse bulo prilygsta savižudybei. Ale inakshe vin vchiniti nepraleido. Vanina, prikišusi vinis kovos draugams, jį pradžiugino. Mittuve osyannya – be abstraktaus supratimo, be psichologinių pokštų ir filosofinių minčių – atsirado to jogo perekonano gilumo stilius.

Turėdamas tokį rangą, tikrąją istorinę podiatriją, kūrybos siužeto pagrindu Stendalas priminė jam įkyrų moralinį ir psichologinį burtininką. Dabartinis italų veiksmas dėl hvilyuvannyam ir trivialumo, klajoklių galios įsiveržė į istorijos puses. Herojų tragedija tapo įtemptos politinės padėties šalyje palikimu, nes tai buvo zruynuvala kokhannya. Raštininkas tyrinėjo intymios revoliucinės sustabdymo dalyvio poetinį charakterį, vyrišką, nepasiruošęs, dainuojantis, todėl paėmė vėją. Herojiškas P'utro Missirilli vaizdų gyvenimo stilius, kaip sąžiningų žmonių bebaimis, garbės patriotas yra bebaimis, bet kokiam gyvenimo matomumui jis tapo vienu vienintelių meta.

Istorinė princesė Vanina, galvodama tik apie save, negalėjo nė trupučio atsitraukti iš savo stovyklos, o kol kas iš Missirilli. Meilė iki šiol buvo atimta nuo perdėto, romantiško ir tragiško vieno žmogaus, nebylios, visada šventos šiltnamio, kilmingos šeimos epizodo. Aš, nepaveiktas vienas ir drąsiai, jaunimas tapo svetimas vienas prieš vieną.

Devynias uolas ištiesęs (1830-1839 m.) Stendhalas atvėrė savo kūrybos pamatus – romanus „Červonė ir Čornė“, „Lyusin Leven“ („Chervone and Bile“), „Parmsky Monastir“. Kūrybiškas paruošiamosios knygos Anri Beil gyvenimui dizainas. Vin vidobuvav žadinimo medžiaga, vivchayuchi epocha, dar gražiau susipažinę su dalyviais. Laimėti nauju būdu bus, ugdant novatorišką kūrybos metodą, individualų stilių. Kažkada yra naujovė - naujai gražu, - jei jau persmelkta ir prieš juos atnešti tą moralinį pagrindą, kuris jau seniai pradėjo formuotis kituose robotuose ir straipsniuose, - politinio veiksmo žinios.

Viešuosiuose darbuose kritikuojamas esamo socialinio prietaiso Stendhalis ėmė tiekti jėgą: kam jaunimui atidavė, kodėl jie turėtų gultis į visas klases, į visas pakabos versijas?

Pirmiausia sukurkite savo vyną demokratiniams skaitytojams – jaunimui, žaidžiančiam ant savo paviršių *.

* (Prancūzijoje kabinos apačia vadinama rez-de-chaussee (ant žemės), kita viršuje - persima ir tt Stendhalio pusėje pirmuose viršūnėse tvyrojo didžioji buržuazija, kitose - žmonės. vidutinių pajamų - licininkas, teisininkai, ant n ' Šie ir tie patys - kai kurie studentai, kitos paslaugos.)

Jaunimą „skatina tėvynė“, – rašė Stendal (Kor., II, 245), Vona – Maybutnє tauta. Yak nuosmukį atmetė Yunaki, kurie gimė Napoleono panu uoloje, ar už Burbonų atkūrimą? (S. A., III, 440 ir kt.). Sėkmės tau, gali suvirpinti smarvę? Kas turi sv_y obovyazok smarvę? Kodėl toks dramatiškas gyvenimas? Kodėl turėtume girdėti apie kitą kartą? Anri Beil meno kūrinys „Armance“ žino ir moka atsigręžti į motyvus romanuose, nebaigtuose kūriniuose ir savo šedevruose.

Stendhalis, remontuojantis su „Armanais“, і Balzakas, remontuojantis „Shagreeno škiri“, buvo atiduotas maitinimo šaltiniui: kokius praktinius įgūdžius galima užsiimti kapitalistinės pakabos mintimis, nebūdamas kvailu „rožiniu“? Kimas gali būti jaunas ludinas, o ne protu pristosovuychis, nes siaubingai mėgaujasi jam intelektualine ir moraline stosuna? Ši tema, viena pagrindinių 19–20 amžių prancūzų realistinės literatūros srovių, pirmą kartą buvo nuskambėjusi drąsiai, taip niūriai, labai žmogiškai, kad negailestingai griežtai nuskambėjo „Raudona ir juoda“.

Tą pačią valandą, jei aristokrato Oktavos nesumedžiojo jo kilni stovykla prie pakabos, 1827 m., jaunas ir nepasiekiamas žemai slankiojantis jaunuolis Julienas Sorelis („Červonė ir Čornas“), būtinai ateik, būk. malonu matyti, priėmę jų gris taisykles.

Skaitytojams, iššaukusiems Julieną į cinizmą, veidmainystę, nesąžiningumą, Stendalas pasakė: jie taip galvoja, bet energingas personažas gali parodyti tik vieną galią – „deyakomucherastv“. „Dainuoju tave, nesukūręs didelės stovyklos, nebūdamas Žiulis“ *.

* (Les plus belles lettres de Stendhal, pp. 79, 75.)

Jaunasis Yunakas Lyusinas Levenas (to paties pavadinimo romano herojus) vėl užmezga ryšį, todėl Lipnevo monarchijos uoloje praktiška atlikti suverenius patarnavimus, prisimenant, kad yra nesvarbus, beširdis, nepatogus.

Trečias Yunakas, italas Fabrice'as Del Dongo („Parmsky Monastir“) praktinė veikla ir viskas iš karto dėl savo didingos energijos mieguistas gyvenimas.

„Specialistų iniciatyva“ Stendhalio darbuose yra sinonimas to, ką jis vadina „šarayizmu“. „Chervony and Chornoi“ autorius Mabutas, Chastkovo ir dėl tos pačios priežasties, pradėjęs augti kartu su „Tomu Džounsu“, savo romantiką padarė pats Fyldingas, tiek daug suvokęs Shakhrai romano poetiką. Stendhalyje, Balzake, socialinio betono namuose, būdinguose epochai, šahrėjų atvaizdus prižiūrės mūsų protas už zmisto.

Dėl šios priežasties revoliucija pažadino žmonių energiją, jaunimas galėjo tobulėti ir tapti gabiais politinėje veikloje, nes mūšio laukuose užgrobė Batkivščinos nepriklausomybę arba tokių technologijų pramonei, dėl papildomos naudos.

Napoleonas sugebėjo savaip išnaudoti energiją: užkariautojo armija persekiojo jaunuolius, o kario šlovė buvo švenčiama kaip vienas idealas.

Burbonams ir Viy'skova kar'єra turėjo daug didikų privilegijų. Ir energija pažadinama 20-aisiais, jei buržuazinė įtampa vis dar vystosi, klekoche. Vaughn, daugiau ar mažiau, jei reikia pramonės ir prekybos: daug išnaudotų augimų vienu metu su daugybe išsilavinusių žmonių. Ale talanovita young mriє apie іnshu share. „Bazhannya bachiti mūsų galuzuose yra toks būtinas, kaip laisvės troškulys“, o „kūrybiškumo poreikis nepatenkintas“ žinoti išeitį iš įgyto mokslo, literatūros ir utopinių socialinių vežimų žinių, - kalbėti apie jaunąją prancūzų kartą. Politikų, teisininkų, Napoleono karininkų mėlyna, apdovanota iš administracijos dugno, keliaus tiesiai į Paryžių, padėsianti iškovoti sėkmę. Vienas iš jų – respublikos generolai, atvažiavę į sostinę už penkiasdešimt tris frankus būryje, ir podolavšis visi pereshkodi, išgarsinę savo – Oleksandro Diuma – vardą. Ale ne visiems straipsniams duoda či rašytojai (panašiai kaip V. Jacquemont). Džiaugiamės baigę politechnikos mokyklą. Ir bejėgių jaunų žmonių kelias, vilties ir iliuzijos ulamka, be džiaugsmo. Smarvė - ir pirmoji visiems įsitvirtinusiems respublikonams, - perrašo daugybę intelektualų, todėl biduyut.

* (R. Picard, Le romantisme social, p. 61.)

Tokie žmonės stoja prieš kilminguosius, „neprotingus ir linivus“ (Stendal), Ozuity laiptelį, nedominuojančią užgrobėją-buržują. 1920-ųjų ir 30-ųjų reakcijas grobia talentingas ir energingas jaunimas, priblokštas veiklos, nesaugus dabartinei harmonijai. „Mūsų sustabdymas yra pragmatiškas, kad sunaikintų viską, kas pakimba virš bendravimo“, – 1831 m. likimui rašė Stendhalas (Kor., III, 25).

Vis svarbiau užgniaužti žmones, kurie buvo apdovanoti liaudžiai ir buržuazinei vidurinei klasei, neprotinga juos slopinti dėl galingos šlovės ir liudijimo, nes jie yra dori. Nervinga jaunosios kartos stovykla ir prieš jį buvusios klasės baimė – tipiška priešrevoliucinės situacijos figūra 20-iesiems ir epochoms, kai atėjo Lipnevo revoliucija. „Chervony and Chorny“ finale Julienas Sorelis, tiksliai pasakęs apie politinės situacijos ypatumą, sukėlė konflikto tarp specialybės ir sustabdymo dramą, o apibendrinkime paties Julieno dalį.

Jaunojo maištininko kova su mylimu palaikymu – prancūzų romantikų tema Atkūrimo laikotarpiu yra meilė. Tuo pačiu metu ne tik tokiuose romanuose, kaip Sh.Nodu „Žanas Sbogaras“, ale ir V.Hugo „Erianas“, puošybos sumanumas leido apibūdinti egzotiškus vaizdus, ​​vingiuotą aplinką, būdingą laimė.

Stendhalio herojai gyvena konkrečioje politinėje situacijoje; ne zitknenny su ja plėtoti їхні charakteristikas. Nesudarytų epochų smarvė ir vaizdinių ženklai dvasiniame įvaizdyje, individualioje tų sentimentų išmintyje. Skinny iš jų – savita specialybė ir charakteris, būdingas jų valandai. Skaitytojas nesusimąsto, ar smirda tikri žmonės, viskas patikima ir nepiktybiškame namo gyvenime, ir pakabos paveiksle.

Stendhalis tai suprato kaip rašytojas-istorikas. Skambutis apie Antoine'o Berthe'o teisę, apie krūties paskelbimą 1827 m. „Gazette des Tribunaux“ („Laivo laikraštis“) *. Seminaristė Berta, valstietė ūkininkė, Mišos buržuazinės tėvynės auklėtoja, pagerbta pono namų mandagumu; jogo viduryje. Tapusi aristokratų pompastikos šeimos auklėtoja, Berta pradėjo pažintį su dukra – ir aš žinojau apie varpų skambesį. Virishivshi, kuri pradėjo kaltinti Pani Mishko, išdidus ir kerštingas Yunak buvo trokštantis savo bažnyčioje. Yogo buvo įžeistas Grenoblio teismo ir 1828 m. likimą praleido būtent šioje Grenetsky vietovėje, pakeliui iš Anri Beyle tėvo.

Tsey zvіt - vieną dieną pagalvosiu apie romaną apie Julieną Sorelį, yakogo („Julien“) burbuolės versiją, rašybos, mabut, pavyzdžiui, 1829 roko, nepavyko.

Dar vienas svajojo galvoti apie „Chervony and Chorny“ – teisėjas šaukia apie Laffargue’o teisybę, o Stendhal – apie „Vaikštančią Romą“. Laffargue'as, robotas-chervonodevets, vikhodets iš vidurinės klasės viduriniosios klasės, vis dar mylintis savo amatą, zahoplyuvavsya filosofinis ir literatūrinis, bet kuklus, išdidus ir išdidus. Viena lengvabūdė mergina užmigo nuo minties paversti ją kohantu. Tada ji grubiai išsiskyrė su Laffargue, o motina paprašė prokuroro išgelbėti jos dukrą nuo jos pereslіduvan. Obrazheni zradoyu, kad wiklikom prie policijos, uolus kankinimas, jaunas robotas virishiv: kalta bausmė už niekšišką, tsiogo vimagaj teisingumą. Įmušęs dvchinu, Vinas greitai uždėjo ant savęs rankas.

Prancūzų literatūrologas Claude'as Liprandi dabar kitoje savo monografijoje apie dzherelį „Chervony and the Black“ gausiai įrodo, kad Žiulio Sorelio įvaizdis, beprotiškai artimesnis specialybei, charakteriui ...

* (Claude Liprandi, Au coeur du "Rouge". „L'affaire Laffargue“ ir „Le Rouge et le Noir“.)

Ale і Laffargue, jakas і Berthe negali prilygti Julien Sorel. Stendalas tai matė ir pamatė Bertai, ir Laffargue'ui, kuris davė jums romano idėją ir siužetą; smirdėti bully, taigi bi-moviti, deginkimės jogo mintimis, kurios fantazijos, activizuyuchi їkh.

Skamba nedėkingai, bet galima nuvertinti tikrosios medžiagos pagalbą, kuri padėjo Anri Beilui sužlugdyti savo gyvenimą, kūrybiškai suvokti savo žinias apie tos žmogaus širdies epochą.

Laffargue'o dramą, priklausomybės atmosferą Stendhal pamiršo. „Dabar važinėju tarp žmonių, tada per kokhaniją, jaką Otelą“, – skaitykite „Romos promenadų“ platinime, skirtoje Laffargue *. Ir dabar žmonės surado Shakespeare'o polinkį į "Tapybos istorijos Italijoje" autorių. Ne veltui Otelas buvo pavadintas: mauras, tapęs generolu, Venecijos aukštuomenės privalomu daiktu, bet prototipu ir užsienietiu, kilusiu iš pasaulio šventojo, – o apie tą patį nežinojau. Juleso Sorelio nuosmukį, bet aš nežinojau

* (Ir negausi nė cento, na, kaip aš ne kartą nagaduv Stendhal, valdingesnis buržuazinis XIX a.)

Artumas žmonėms, Šekspyro polinkiai, tarsi kamertonas, priartinta ir dramatiška įtampa, antiburžuaziškumas romanui. Anri Beilui tarsi rašysiu brošiūras „Racine and Shakespeare“, anglų dramaturgo vardas yra natūralumo, tautiškumo, liaudies meno sinonimas, transcendentalinių įgūdžių sinonimas, kitų klasių liaudies buteliai.

Ale kūrybingas protas negalėjo įsiskverbti į Otelo analogiją: viniko pagrindu nebūtų geresnės schemos, kuri neprasidėtų nuo konkretumo.

Її atnešė Stendhal mintis apie Laffargue jaką socialinis tipas pislyrevoliucinis! epochos.

Smarvės privedė rašytoją prie analogijos – ne literatūrinės, o istorinės.

Jaunimas, kaip Laffargue, - net "Walking Rome" autorius, - kaip "Walking in Rome" autorius, - patinka man ir tai man ir man ir tai, kas yra garnyras, kad tai yra jo kova. kovojo už teisingą poreikį, dėl kurio і pasirūpink sveikata prieš stiprų ir baimingą. Akimirką jų savigarba lengvai užplūsta. Oskilki nuo energijos ir savigarbos pabaigos ambicijoms užaugti nelengva: Stendal jaunojo plebėjo apibūdinimą baigė iki pagerbimo: „Imovirno, visi puikūs žmonės laimės iš klasės, kol jis bus galintis susitikti. to ekstremalaus gyvenimo akivaizdoje“.

Stendhalio „Spogadoje apie Napoleoną“ artilerijos leitenantas Bonapartas vaizduoja kaip orų, išdidų ir nuostabiai gabų jaunuolį, turintį nevykstančią širdį ir precedento neturinčią energiją. Kartu su respublikiniu stiliumi zmig laimi vado talentas, suvereno dyach rosum. Uyawa lazda perkūnija jogą ambicijų kelyje. Laimėję revoliuciją, norite atimti valdžią iš žemės. Liudina yra puiki tampa „genієm despotizmu“.

Napoleonas, toks bi-moviti, klasikinis neprižiūrimo, nuošalaus jaunuolio tipas, savarankiškas, ambicingas, dosnus podolati be-kaip pereshkodi, laimėti sėkmę iš vlast sustabdymo - šana, šlovė, turtai, galia. Rašytojo ašis, raspovidayuchi apie Laffargue, spėlioja apie Napoleoną. Kokia bus lipnios, energingos ir ambicingos ponios dalis Atkūrimo eroje? Ar toks Yunaki, raganų gyventojas iš vidurio, pasiduotų tokiam dalykui, kuriam būtų galima rasti Laffargue, tapti „didžia tauta“? Yaki pereshkodi jums už daug pinigų pamišusiems protams? Yakim turi jogo charakterį, kodėl tau turėtų pasisekti?

Žvelgdamas į Berthe ir Laffargue gyvenimą jo minčių apie Prancūzijos istoriją šviesoje, Stendhalas pamatė grandiozinius kriminalinės kronikos dzherelo faktus už meninės ir filosofinės patyrimo pobūdžio sustabdymo.

Todi, jei rašytojas vtіlyuvav tserezagalnennya vaizduose, politinio romano „Chervona ir Chorne“ dramoje, pasakoja apie vargšų, išdidžių ir kietų XIX amžiaus vaikinų kelią.

2

Teisinga matyti besilankstantį Julieno Sorelio personažą, reikalaujantis trenksmo, kaip vidiniuose apdaruose su P'utro Missirili, romano „Vanina Vanini“ herojaus atvaizdu, ir tuo pačiu jis tave saugo. Romane „Vanina Vanini“ ir romane „Chervona ir Chorne“ yra dvi tos pačios problemos ir tos pačios problemos versijos.

Tsia novella - tvir "sprazhny romantizmas", kaip Stendal, "laisvės husaras", o ne ottozhnyuvav iz prancūzų romantizmas.

Jie turi tikrovės įvaizdį, taip pat romantikos gyvenime romantika atnešė priklausomybę nuo laisvės. Qia priklausomybė kovoti herojaus širdyje dėl meilės; herojės širdį valdo Vlady meilė, išdidumas ir pavydas; gali, shalens jaučiasi kaip uostyti herojų ir herojė be vagos nėra saugi.

Lipnių jausmų romantiką Stendhal vaizduoja tikroviškai, iš dieviškos prigimties. Romano herojus, angliavandenis P'utro Missirilі - yra romantiškas personažas. Ale vin of uteniy Stendal-realist.

Įvairūs neasmeniniai nuo val. Individuali situacija tam tikrame vyne gimsta iš istorinės, politinės situacijos tam tikro veikėjo galvose. Individualus konfliktas romane apie susitaikymą su politiniu konfliktu.

Apie politinę situaciją kalbama romano pavadinimu: „Specialūs baldai, skirti popiežiaus regione likusiems karbonatiniams vožtuvams valdyti“.

Stiliaus antraštė nėra ta pati istorinę statistiką Laikraščių kronikos naujienos apie Hibiscus istoriją nepatenka į šio romano taikymo sritį. Aš, kaip kamertonas, antraštė taip Stendhalio prozai, o balso tonas dilovito-suhuvatu, skambutis nepretenzingas.

B. G. Reizovas, rodantis, kad nori antraštės ir „Vanini Vanini“ stiliumi є dokumentikos scenografijos, istorija toli nuo „anekdoto“, kuris spirale perauga į Stendhalio fantaziją, absoliučiai ją transformuodamas. „Štai kodėl apie „dzherelach“ „Vanini Vanini“ geriau nesakyti stiliaus, o apie medžiagas, kurios papūtė Stendhalį ir padėjo jam įgyvendinti kūrybines roboto mintis ir idėjas. vynas vіrniy і Stendhalio šedevrų vardu – „Chervony and Chorny“, „Lyusin Leven“, „Parmskio vienuolynas“.

* (BG Reizov, Prieš valgį apie Stendhalio romano „Vanina Vanini“ dzherela. - Leningrado universiteto įvadiniai užrašai, Nr. 299, Filologijos mokslų serija, vip. 59, romanų filologija L. 1961, 171 pusė.)

„Vanina Vanini“ – tai naujo, savarankiško tipo drama novelės-kronikos pavidalu. Diya nіy auga greičiau nei romanuose, parašytuose iki Merіme. Didelės dalies Stendhalio kūrinių viduryje „Vanini Vanini“ proza ​​suvokiama kaip lakoniška ir energinga. Priešiškumo kainą išlaikė bendruomenė: autorius nėra turtingas, bet neprarandantis esamos situacijos, nepaaukodamas naštos būti suspaustam to paties šimto perėjimo, niuanso herojų išgyvenimuose ir mintyse. Skaitytojas žavisi ir dramos gerumu, tuo, kad žino apie ją; Papildomos detalės sumažino įtampą.

Maksimas Gorkis kalbėjo apie Balzaką, nes L. Tolstojus labai vertino Stendhal, Flaubert, Maupassant „koncentratą zmistą“ *. Visa Stendhalio paslaptis pilnai pasirodė romane „Vanina Vanini“.

* (M. Gorkis, Zibr. op. trisdešimtyje tomų, t. 24, 140 psl.)

Tik dvi puses skolinančioje ekspozicijoje charakterizuojama: politinė situacija, vidurys, iki kurio galima sutikti Vaniną, tapusią susiejimo su gaisrais priežastimi (romantiškas Missirili srautas iš kalėjimo pilies). Meilės ir psichologinės motyvacijos dėl ryšio reguliarumo, žaidimo raidos ir konflikto kontekste: Vanina yra tipiškas romantiškos kilmingos šeimos, sveiko gyvybingumo, jauno suaugusiojo Stendhalio kūrinių personažas. ..

Projekto kūrimo kulminacija (Stendal reikšmė kursyvu) pasiskolino mažiau nei šešiolika eilučių. Juose labai koncentruotas lakoniškumas ir konfrontacija, o Vanina ir Missirili tragiškai užkliuvo, ir tie dideli įvaizdžiai.

Yuniy karbonarii Misirilі, bіdnyak, sin hirurga, i Vanina, kuri vertinama kaip sava rožė, nepriklausomas teismas, nuostabaus grožio ir didinga stovykla prie pakabos, nužudė vieną iš vieno. Kas turi cich personažų naujovę?

Maksimas Gorkis gyvenimo valią pavadino „vienintelė Stendhalio garbės knygos herojė“. Didinga yra Anri Beilo kūrybos herojų energijos ir tikslingumo gyvenimas, priklausantis nuo valios posūkio į gyvenimo tašką - ne toks, kuris primeta situaciją, o tas, kuris yra gražus.

* ()

Misirilijoje viskas pagal jo nežymią valią: be to, kad moka bendrauti ir jos laikytis. Tik tiek noriu gyventi – kovoti ir įveikti. Auka toli nuo tavęs. Mes iš karto kenčiame dėl mūsų pažeminimo žmonių, ir dėl naujų įsipareigojimų prieš Batkivščiną - visus įsipareigojimus prieš save. Laimėk, išdidus patriotas ir revoliucionierius, nepyk! Vaninoje, besididžiuojančioje savo liudijimu, jos ypatingumas reikšmingas, visi valios įsakymai – nugalėti laimę, kurios negalima atiduoti viešai.

Tse Happiness Vanina būti su kohanna prieš Missirilę. Vona jaunajai karbonarijai atidavė drąsos visą ir kaip vienintelę volodarką savo širdį, iš jos pavertusią superniūrą - Italiją.

Ale tse nelaimingas. Misirili "neproblema". Laimėk, „dieviškasis“, persekiojamo maištininko dalį pasidalins į ypatingą laimę: niekada neturėk sulenkti šio švento ryšio. Missirili, jakas і Vanina, yra neatsiejamas veikėjas.

Konfliktas neišvengiamas.

Pamiršusi obitsjanką, kaip suteikusi їy misiją (sukilimas dėl organizavimo, jei likusį mūšį susigrąžinti Batkivščinai), Vanina nugalėjo popiežiaus legatą su vožtuvo narių sąrašu; іm'ya iš jo paties kohany von puikiai prisikėlė. Misirilis supranta, kad su jo bendražygiais buvo susitarta. Yogo rozpach i niv bezmezhni. Kas yra zradnikas? Laimėk savo nuožiūra ir iki pasimatymo! Otzhe, vіn vyras slapta pasirodo legato rankose. Atsisveikindamas su Vaninya, Missirili vimagay: „Gerti, pažinti zradniką, pamatyti, kaip mano tėvas“.

„Taigi, aš nubausiu nedorėlį zradniką, truputį lobio, paversk Laisvę“, – baisaus sielvarto apimtas Viguku Vanina.

Tokia yra korneliškoji Stendhalio romantinių dramų kulminacija.

Ale tik Misirilia personažas tuo pačiu yra ir didelė tragedija. Su herojišku sąžiningumu ir tiesmukiškumu kaltinti Suvoriy virok sobi: keičiant ryšius, atidavė gyvybę savo širdžiai, kad tėvas būtų įsimylėjęs; nepavykusio sukilimo ašis. "Vimogi obov'yazu zhorstoki, mano drauge, - paprastai, dosniai, be mažiausio murmėjimo kazhe vіn, - ale yakby tu gali būti nesunkiai vikonati, kam turi bi-heroizmą?"

Akivaizdu, kad Vanina baigė žodžius, kuriuos ji pasakė po kajatos ir sielvarto, ir nubaudė save su savo pagalbininku. Todis ir vona tapo b-nary z Missirilі. Jakas bi priešinosi її dolі tragedijai! Tse tapo b, nes Vanina Bula taip pat susidomėjo Batkivščina, kaip ir Missirili, ir kadangi ji negalėjo išbandyti savo pasididžiavimo, bet ją gavo. Vien su razpačiais tai yra mažiau, nes kaltina Missirilia, ji nėra jos valia. Ji nesąžininga – ji pati taip mano – priklausomybė jaunajai karbonarijai dėl šios meilės beatodairiška, kaip ir Stendalas, savo kūryboje įsivaizdavęs, kokie aistringi ir dvasiškai yra piktieji du. Vanina norėjo taisyti neapgalvotai, drąsiai, bet ne taip, kaip kokhaniy. Vona zalishaєtsya žmonės iš іnshy svіtu, svetimų ir kerintis Mіssіrіlі. Meilė iki naujo – tai nuostabaus, romantiško ir tragiško epizodo atėmimas vieno žmogaus, nebylioje, visada šventoje, šiltnamyje, kilmingoje šeimoje.

Stendalas buvo susipažinęs su „Spogadah the Egotist“: aš nežinau, kas „dvasingi žmonės nenori šiek tiek vyro energijos ir stiliaus pasaulio, jie nenori jų matyti...“. Rašytojas romane „Vanina Vanini“ tyrinėjo tokios dvasios tautos poetinį charakterį – vietinės revoliucinės suspensijos dalyvis, vyriškas, nepasiruošęs, dainuojantis, vynus paėmęs virny šlyakas. Dar svarbiau, kad Missirili nėra „supermenas“, ne paslaptingas, juokingas herojus. Kuklus, pats vvazhaє vienas iš bagatokho. Laimėk ne podnyatsya per savo bendražygius. Jo herojiškas gyvenimo stilius, motyvacijos ir įvaizdžiai, jak „bebaimis yra sąžiningų žmonių, dvasios patrioto nuoseklumas. Tai yra subtilus pagrindinių herojų antplūdis ir būtina prarasti Stendalio realizmo rūšį.

* (Stendhalio kursyvas.)

Pirmaujantis XIX amžiaus vaikinas Misirilia nepasigailėjo, apiplėšęs meta, pragmatiškumą, ką varto turėjo suteikti gyvybei.

Pirmasis prancūzų chuliganas Karbonarijos atkūrimo uoloje – „gentry beprotis“, kuris pavertė ta pačia meta kaip Missirili.

Ukhniy kolega, іn drovus jaunuolis iš XIX amžiaus, Julien Sorel, kuris ėjo savo keliu, tragiškai atleistas.

3

Anri Bryular gyvenime Stendalas spėjo: laimėk boo laimingas 1830 m. rotsi, pratsyuchi per "Chervonim, kad kruvinas". Vidavets, apkarpęs vieną po kito redagavimus, pridėjo naujų epizodų ir razdilos detalių. Puslapiai, parašyti prieš Lipnevo revoliuciją, kulkos buvo verbuojamos ir valdomos iš pjautuvo: robotai robotai, matyt, A. Martino, sukilimo dieną kovojo gatvėse.

„Chervony and Black“ scenoje Stendhal vaizdavo Prancūziją „kaip tokią, kaip laimėjo 1830 m. rotsi“. Romano antraštė „1830-ųjų roko kronika“ Stendal pakeičia „XIX amžiaus kronikos kroniką“, kuri labiau sufleruoja autoriaus žodžius (žvėriškų skaitymų atveju) apie tuos, kuriuos knyga chronologija buvo parašyta 1827 m.“ (Jogo diena, skirta 1826 m. uolienai susigrąžinti ir baigtis 1831 m. uola, o finale, kaip ir A. Martino, kuris nubrėžė chronologinius romano kontūrus, turi problemų dėl datos).

"Tiesa. Girka tiesa." Tsi žodžiai – epigrafas prie pirmosios dalies „Chervony and Chorny“. Stendhalas juos priskyrė Dantonui: tiesa yra revoliucinė jėga.

Romanas yra veidrodis, jakas, kurį reikia neštis didžiuoju keliu, skaitomas „Červonijoje ir Čornyje“; vono vіdbivа і kalyuzhі ir blakit dangų, і žemai ir žemai. Žodis „veidrodis“ čia skamba kaip realizmo (ale ne natūralizmo) sinonimas. Stendhal Nicoli Bula kūrybiškumas atspindi jogo vaizduotės veiksmo kopijas.

Stendhal nemėgo apibūdinti situacijos su savo kostiumais. Nežinau, kiek patikimi aprašymai, susiję su literatūra, kuri yra būtent gyvenimo vaizdas. Ale, romanas mirga, aš alkanas faktų, realybės. Yak vin tse robiv?

Claude'as Liprandi savo pirmojoje monografijoje apie „Chervone ir Chorne“ * pagrįstai pradėjo, kad šio romano pavadinimas – „XIX amžiaus kronika“ – yra programinio pobūdžio. Tai ta prasme, kad Stendhalio būtybė neturi ką pasakyti apie epochos epochą, bet dėl ​​geriausių detalių galima atsekti tikrus faktus, K. Liprandi dabar žino, kas tai yra, jo iššifruoti. Yogo visnovka: in („Chervony and Chorny“ pavaizduota istorija ir „toks, koks galėjo būti“, („tie, kurie galėjo būti“) ir „toks, koks buvo“, **. pats, atrodo, „ Chervone ir Chorne“ nėra „politinis romanas“, *** bet Stendal vaizduoja tipiškus humoro ryžius, tampa neutraliais, kad nebūtų perrašomi pikti faktai.

* (Claude Liprandi, Stendhal, le "bord de l" eau "and la" note secrete", Avinjonas, 1949 m.)

** (Claude Liprandi, Stendhal, le "bord de l" eau "ta la" note secrete", Avinjonas, 1949. p.)

*** (Claude Liprandi, Stendhal, le "bord de l" eau "ta la" note secrete", 188.)

Veiklos specifiškumas, tikslumas „Chervony and Chorny“ ir Stendhalio kūryboje nėra labai ypatingas su aktyvumu. Kritiškai vivchayuchi pakabos gyvenimą, kurdamas realistinį paveikslą, rašytojas savo kūrybinėje laboratorijoje tirpdydamas tikrus faktus, dar labiau juos matydamas, mąstydamas, spausdindamas mąstydamas ir galvodamas apie savo detales.

„Dominikas yra smulkmenų raštininkas...“ – užrašinėja Stendhal (M. I. M., II, 97,). „Maži spravžnyjiški faktai“ (jakas juos vadina їkh) – patikimumo ceglinai, iš kurių bus rašytojas-realistas, vaizduojantis gyvenimą. Smarvė susieta su idėja, kuri prisideda prie žaidimo raidos. Trivialus Beilo trenuvannya raštas, „ilgai nepasiruošęs“ (M. L., I, 157), taip pat žino reikiamas būdingas detales.

Turiu puikių faktinių faktų (viskas susieta su istorine Napoleono tema, jei eini į „Gazette des Tribunaux“), o Stendhalio „faktai“ Stendalui reikalingi kaip atrama jo kūrybiniam buvimui. Winnav, traliuojantis paraštėse rankraštį, bet tokios detalės nesimato (pvz., „Parmskio vienuolyno“ paraštėse, sulaužęs ženklą: mozaikinė Florencijos lentelė, apie kurią gerai parašyta vynas, win bachiv Tokie „teisingi faktai“ sukrėtė Stendhalį į perkūrimo procesą, padėjo pasiekti įvaizdžio natūralumo.

Aplenkęs Stendhalį tą, kuris yra cinamono rašytojas, gali pamatyti vaizdus, ​​juos charakterizuoti, matyti tikrus žmones, kurie yra geri žmonės *. Prancūzų pamokslininkai svajojo apie tikrus „Chervony and Chorny“ personažų prototipus. Tas pats su sėkmės galite užaugti apie іnshі epizodi. Akivaizdu, kad galite aplankyti Markizo de la Mole rūmus su rožine Talleyrand stendu.

* („Apibūdindamas žmogų, moterį, meną, galvok apie tikrus žmones, tikras kalbas“, – 1834 m. knygos redaktorius rašė laiškus-pochatkіvtsі panі Gotє (Kor., III, 115).)

** (Herojų veiksmų prototipas – „Armance“, pasivadinęs Stendhal.)

Tačiau romano veikėjai nėra ruhomi portretai. Meniškai ir istoriškai specifinis Julieno Sorelio personažas yra beatodairiškai didelis, didelis, sulankstomas, klajojantis, tipiškas ir tam tikras mums, negyvenantiems konkrečiuose XIX amžiaus XX dešimtmečio žmonėse ir laivų motinose, kurios skambina. Markizo de la Molio rūmai nėra Talleyrand’o kabinos nuotrauka. I Ver'єr – provincijos vietos įvaizdis. Žingsnis po žingsnio saugok gyvą medžiagą iš gausių atminties atsargų ir neleisk savo vaizduotei, Stendalas sukūrė charakterio tipus – naujus ir socialinius vynus, o jiems meninę laisvę... Tuo pačiu metu jie turi individualius ir socialiai būdingus ryžius. Buržuaziniu tapęs provincijos didikas de Renalis, Paryžiaus aristokratas de la Mole, yra paprastas bičiulis Fouquet;

Apibūdinti pagrindinę – istorinę, prieš revoliuciją – „Chervony and Black“ situaciją, Stendalas vaizduoja visas slaptas natas, priskirtas itin galingiesiems: Ale, kaip žinau, būdinga kartų politinės situacijos epochai ir romantikos centre – privatus konfliktas tarp mažylio Žulino ir įtartinos organizacijos, kerinčios mažuosius.

Romano autorius taip nemano: jis nėra drovus. Ale, mylėtojai ir nekenčiantys, tikrai laimėkite, kad išgirstumėte savo bičiulių pagalbą. Patys brangios Stendhalio realizmo specialybės – šio „poetinio teisingumo“ teisingumo – įkūrėjai – toks gyvenimiškas ir plastinis romano įvaizdis bei socialinės darnos kritika yra už šios srities ribų.

Rekvizito herojus dainuoja Jacques'ą Decourtą straipsnyje apie „Chervony and the Black“, vadovaudamasis savo vingiu: Stendhal, vaizduojantis Julieno charakterio raidą pagal šviesią matematiko logiką, manekenai parodė kai kuriuos juos už praeitį. Ir visas romanas iš pirmos pusės skaitytojo perrašymas su nuostabia logika, iš kurios odos detalė ruošia ir parodo aktyvų draminio veiksmo vystymąsi.

1826 metais Anri Beilas prisiminė: romanas parašytas taip, na, skaitant vieną jo pusę, „Nikolajus negalėjo stebėtis puolimo zmistu“ (S. A., III, 155). 1838 m. Stendhal, norėdamas įtikti vienam rašytojui: nuo antrosios iki aštuntos romano pusės jis turėtų padaryti ką nors „tinkamo“ (diya). „Chervony and Chorny“ iš odos pusės jis neįskaitomas, o iš pirmos pusės visos detalės žinomos iš vidurio, su tokio rango personažais, kurie yra pasirengę žaisti.

Perskaičius romaną, mi diznaєmosya: sadi Pan de Renal bagacy, "apgaulingai stina ant stinі", prislėgė Sorelio, tėvo Julieno tartaką. Kraєvid – tai ne tik aprašymai. Aktyviai dalyvausiu herojų sąjungoje ir parodoje. Mi bachimo, kaip Veraro (vieno iš ramių buržujų, kvepiančių patriotais, jei jie išdidžiai žiūri į savo baldus; MIM, II, 92) vienuoliškumas ir seno valstiečio godumas - galvų. figų ir žmonių, perkančių Sorelio Renal žemės sklypą.

Epigrafe iki pirmos pertraukos – klitinio atvaizdas; Rašytojas ne kartą neteisingai suprato skyrius apie privačių namų sienas, apie provincijos buržuazijos „didžiosios minties“ tironiją. Sienos, tvoros, klientų motyvai yra raktas į tuos buttinius vlasnikus ir kūdikius į provincijos miestelį, į tą nepaklusnų gyvenimą, svetimas rožes, sumaišties stoką ir nuobodulį. Įpusėjus klestėjimui, Pan de Renalis, itin kilmingas žmogus, nusivilia, tampa pažadėtoju, savimi patenkintu šeimininku, kaip niekšiškas namų šeimininkas ir stebuklingai nedoras būrys. Tuo tsіy klіttsі zdikhaєtsya Julien Sorel.

4

„Armance“ paraštėse Stendhal rašė: „romanas pajudinamas“ (M. I. M., II, 76). Žiulis gausiai mąsto apie gyvenimą, ale jo nežinodamas. Winterschugini - Pan de Renal stende, seminare, Paryžiuje - būti apsuptam neaprėpiamos aplinkos, nes ji niurzgia jį į vchinki. Piznannya zhittya Zhul'nom nardymas. Šio charakterio vystymasis siejamas su staigiais posūkiais namuose.

„Chervony and Black“ rašto autorius ne kartą matė, kaip atsiranda gailestis tų, kurie nekenčia iki akivaizdaus, chimeriško „raudonumo“. Chatobrіan sponked yo zroiti „sausas“ deyakі išdalino romaną ir iš pažiūros „perkrauto“ stiliaus. . urivchasti "", "šiukšlių" frazės (MIM, II, 137, 140, 141, "Anri Bryular gyvenimas"), kaip sunku - bijai kaltės jausmo - atimti savo kūrybą. Kodėl savikritika yra teisinga ? energija, dėl knygos nedorumo. Visas trumpas stilius padidins priklausomybę nuo įvaizdžio iki galo. Tai nėra statistinių charakteristikų reikšmės stiliui pervertinimas, bet vis tiek tai nėra miglota „Raudona ir juoda“;

* (Pas „Old Man Gorio“ Balzaką mennikai didesni, žemesni. Jakas zyasuvav vіdomy prancūzų kalbininkas Marcelis Coenas romantiška proza ​​užbaigia paprastą frazę be žodžio. Tsikavi visnovka iš Radianskoi pre-slidnitsa NN Teterevnikovo z її įspėjimas dėl "Chervonyi Ta Chorny" stiliaus; laimėti seną „pjūvį“ ir ypač lakonišką „dramatiškiausiais istorijos momentais, kaip bi griūtis prieš pagrindinę romano temą, arba didžiausio emocinio streso momentu“; prozos ritmas visoje romantikoje „kaip bi-tvarka pagal personažo aš ritmą, viena iš veikėjo saviminčių“ (būti vidiniu veiksmu. – Ja. F.); ypatingi Stendhalio stiliaus bruožai situacijai pateisinti, viduje susieta su zmistu (N.N. Teterevnikova, Apie Stendhalio stilių (stilistinis vaidybos formų vaidmuo, skatinantis pateikti teiginius). 1961, p. 224-237).)

Dialogas „Chervony Ta Chorny“ kupinas dieviškumo. І Stendal plačiai, žiauriai nugalėjo naujoviškoje vizijoje - vidiniame monologe, kuris yra dramatiškesnis, siekiant pavaizduoti visus Julieno, Pani de Renal ir Matildi de la Mol minčių ir išgyvenimų niuansus - vidinę, užsitęsusią dieną.

Romano herojų psichologija yra sulankstoma, itin daugiažodiška. Хні іnіddіlnі nuo protinės kovos. Roboto mintys ir Julieno sielos yra susijusios su skulptūriniu reljefu ir siela ištiesinta iki esmės, ir vidine kova, kuri yra neteisinga su jūsų rūpesčiais. Taip, aš kalbu apie Stendhalio didybės ypatingumą, galvodamas apie didįjį „sielos dialektikos menininką“ Levą Tolstojų, jei jis perskaito „Chervone ir Chorne“, prisimindamas, na, tai kaip keturiasdešimtųjų ausyje. , nes dabar dar ne visi 1883-ieji išaugo visi romantika, ale užuojauta jogas wikklikyut "smilivizmas, ginčas" Stendhal yom, Tolstojus *.

* (L. N. Tolstojus, Poln. zibr. cit., 3 serija, lapai, t. 83. Goslitvidav, M. 1938, 410 psl.)

Itin intelektualiame Julieno, herojaus, kuriam būdingas mąstymo kūrinys, įvaizdyje įvaizduojamas įžeidžiantis „Armance“ įvaizdis, palikta naujo žmogaus vaizdavimo būdo liekana. „Tai yra šventa rožė, nes atrodė, kad ji gali sukurti naują technologiją su romantiška tradicija, mada“, – teisingai gerbiamas Jeanas Prévostas su robotu „Crafts at Stendhal“. Žiulis, skvarbiu vartų sargo žvilgsniu, bach light, žiūri į ką nors gyvą, kol jis gyvas ir sveikas, pabaigoje įsiskverbia į jo mintis, pažvelgti į jo galiūną. Skaitytojas iš karto iš romano herojų supranta podії ir nykščius aukštyn. "Otzhe, romanas nėra ta pati istorija, kad paaiškintumėte ryšį jake?" - Rašydamas Jeaną Prévostą, sukdamas savo mintį, priešindamasis „Chervone and Chorne“ romantinei tradicijai *. Kritiškai savo gyvenimu stebinantis herojus pirmą kartą pasirodė lankstinukų „Lenktynės ir Šekspyras“ autoriaus, kurio devizas yra „Doslidzhuumo“, kūrinyje. Stendal zd_ysnyuvav savo novatorišką programą. Win zviv, - sakė M. Gorkis, - "dar baisesnis nusikalstamas piktybiškumas ant istorinės-filosofinės preliudijos laiptelių įtartinai sutvarkysiu buržuaziją ant ausies XIX a.

* (Jean Prevost, Creation chez Stendhal, Paryžius, 1951, p. 253.)

** (M. Gorkis, Zibr. op. trisdešimtyje tomų, t. 26, 219 dalis.)

Romane, kuris aiškiai reiškia J. Prevostą, yra du požiūriai: skaitytojas turi parašyti viską, pamatyti „Červonijoje ir juodu“, ir Zhyul'no akys, ir autoriaus akys, akiratis nepastebimai platus, kas nežinia kieno savo akimis, pagarbiai žvelgiant į politinę situaciją, Julieno kelio į naująjį sustabdymą. „Podvyynogo zoru“ technika – tai vaizdingas požiūris, įsakantis įžvelgti kritiką ir nukreipti priešą į kitą objektyvumą; Pasirūpink likimu glibinų gale, kad būtų parodytos tapybos perspektyvos.

Roboto mintis ir vaiduoklišką Julieno Sorelio patirtį skatina tai, kad šeimininkai ir didikai stovi prieš romano herojų kaip benamių kraštas, nesaugu, – nežinant Julieno, žemės su blizgančiais vingiais. . Julieno Sorelio, kaip nevicario, gyvenimo būdo įvaizdis tinka minties ir patirties sferoms tikrajai psichologinei, o socialiai – plebėjiškiems herojaus nuotykiams.

5

Otzhe, su Prancūzija, de panun reakcija, nėra vietos talentingiems žmonėms iš žmonių. Smarvė užgniaužti ir išeiti į vyaznitsa. Tas, kuris turi pasitenkinimo ir turto privilegiją, yra kaltas dėl savigynos ir dar daugiau, kad galėtumėte pasiekti sėkmę, tampa nesugadintas.

Julieno Sorelio elgesys yra priblokštas politinės situacijos. Ji buvo pririšta vienoje ir toje pačioje vietoje su rankų paveikslu, patyrimo drama, romano herojaus dalimi.

Julienas Sorelis yra jaunas žmogus iš žmonių. K. Liprandi apie romaną parašė žodžius, apibūdinančius Julieną jo socialiniuose santykiuose: „mėlynasis valstietis“, „jaunasis valstietis“, „mėlynas robotas“, „jaunas robotas“, „mėlynasis teslja“, „senasis teslja“. Tiesa, valstiečio nuodėmė, kaip ir motina tartak, yra kalta dėl pratsyuvati on niy, like ir jo tėvas, broliai. Savo socialinei stovyklai Julienas yra plėšikas (ale ne verbuoja); svetima kaltė turtingųjų, nedorėlių, apšviestųjų akyse. Ale y turi savo talentingų plebėjų šeimą, kuri yra „priešiška savo kaltinimams“ – yra gidke kachin: tėtis ir broliai nekenčia „niekšiško“, nuobodžio, klastingo, skambaus, nepriekaištingo jaunuolio. Yra devyniolika uolėtų vilyadє jako, kruvino vaikino, vynmedžių. O naujajame slypi ir didingesnė energija – aiškaus rožinio galia, išdidus charakteris, nepikta valia, „neklaužada jautrumas“. Jogo siela і uyava – pusiau protas, jogo akimis – pusiau protas.

Tai ne Bairono herojaus portretas, panašus į Korsarą Manfredą. Byronizm baigti jau seniai įvaldytas didžiųjų snobų, tapęs poza, kaip ne baras Paryžiaus rūmuose vidury metų ir Julienui Soreliui. Romantiškai ribinis, hiba stulbinantis visų ryžių vystymas, skanus, sveikas Julien portretas (derinamas su aštriais veiksmo posūkiais ir emocinėmis situacijomis) - baigiamasis ir politinis pasivaikščiojimas. Stendalas turi būti, kad skaitytojas pamatytų ir jam būtų nuobodu, kokia didinga ir brangi yra žmogaus energija, pažadintas „žemuosiuose“ sluoksniuose prancūzų revoliucijų epochoje, atgaivintas, gabus jaunuolis, žinantis visas žmonės "nauji". ... Stendhalio romanas buvo parašytas apie tragišką tautos energetinės sistemos nepanaudojimą reakcingumo epochoje. Julien vertas daugybės socialinių susibūrimų. Vіn vіdchuvа su pastatu puikiomis dienomis, kaip bіdnіl yogo. Ale aprūpinti būrėja.

Amerikiečių literatūrologas Michaelas Guggenheimas Aragono, Jeano Varloo ir kai kurių kitų prancūzų rašytojų straipsnyje „Bendruomenės ir Stendalas“ pavadino komunomis iš to, kad smarvės smarvė sukūrė Anri Beulo įvaizdį ir demokratiškai transliavimo smulkmenas. žmonių. Palikite kai kuriuos robotus tsei "ponas yra tik ranka proletariatui", - Ironizu M. Guggenheimas. Visą Stendhalio išpažinties lankstumą populiarioms masėms, amerikiečių literatūrologas laikė jį „aplink, vulgaru“ (kaip ir M. Guggenheimas, be abejo, visiškai atspindi žmones).

M. Guggenheimo subaktyvus sprendimas literatūriniam procesui, užkliuvus už partijos požiūrio mokslinio objektyvumo – ir įvyko. Jak mig Aragonas - viguku staty autorius - vadink Julieno Sorelio paprastojo teslaro melsva, as toks jautrus! „Aragonas pokvapivsya pamiršk viską, uždaryk „Raudonos ir Juodosios“ herojų su jaunuoju Anriu Beilu (galimo buržuazijos mėlynuoju). , atsigulk į geriausias šeimas “*.

* (Michaelas Guggenheimas, Les communistes et Stendhal. - „Simpoziumas“, t. XI, Nr. 2, 1957 m. ruduo, Sirakūzai, Niujorkas, p. 258-259.)

„Chervony and Chorny“ autorius Julieną ne kartą vadino „adzės mėlynuoju“, „roboto mėlynuoju“, „mažuoju adze“. Matyti, kad jis gerbė suttuvius, „beširdžius“ junakus, liaudies žmones, protingus, jautrius, kilnius, talentingus aristokratijos kraštui, kuriuos galima rasti romantikoje. Na, o į „geriausias šeimas“, tada ateis, bėgdamas į priekį, nagadati, tėvas Liusinas Levenas (tame pačiame romane), turtingas bankininkas, tokie vaizdai kaip protingiausias ir priklausomas „šakrajus“ ir senasis Del Dongo „ Parmskio vienuolystė“, kad žemas liudinas yra vulgarus (ir žinoma, kad Batko Fabritsio yra ne vyndarys, o prancūzų karininkas).

Otzhe, M. Guggenheimas į polemiką įsitraukė ne su Aragonu ir su pirmaisiais prancūzų komunistais literatais, o su Anri Beyle'u, galimo buržua mėlynuoju. Statistikos autorius – primityvi biografija, vulgarus sociologinis literatūros analizės metodas.

Julienas tvirtai žino: jis gyvas karių stovykloje. Dėl to kaltas kartumas, slaptumas ir įtarinėjimai. Nežinau, kaip neapkęsti vin zarozumilikh bagatiev: būti atvežtam. Nieko nežinau apie tai, koks vyno pasaulis buvo išmestas, perskaičiau mano mėgstamiausias knygas - Ruso ir "Šventosios elnio salos memorialas" Las Kaza. Jogo herojus, dievybė, mokytojas – Napoleonas, leitenantas, tapęs imperatoriumi. Yakbi Julien gimė anksčiau, Vin, Napoleono kareivis, pelnęs šlovę mūšio laukuose. Jogo elementas yra žygdarbių herojus. Laimėti žvilgsnį į žemę – žygdarbių niekam nereikia. Ir vis tiek, šiek tiek į kairę nuo vidurio, pasitikėjimas savimi, laimėk savo jėgomis – ir dar daugiau ateityje. Julienas yra vienas prieš visus. Aš jau apdovanojau karius – jaką Napoleoną!

1838 m. Stendhalas turėjo omenyje, kad Julieno nesulaužyta ujava buvo vienas svarbiausių jo charakterio bruožų: „Dešimt uolų anksčiau autorius, kuris nesirūpino jaunuoliu, sumušė mane ir pametė galvą, nemylėjo. Skauda ir iliuzija“ (ML, I, 235-236).

Tuo pačiu metu (jautrumas ir sąžiningumas, uyav stiprybė, ambicijos ir vira iliuzijoje) - visa nepakartojama Julieno charakterio individualybė, jogo jausmo kristalizacija.

Julieno lazda perstumti jogą dovkillam, per vlasnikų ir pareigūnų bendravimą, kurie teiravosi apie naująjį prydbannya, naują miestą. Būkime „gerai nusiteikę“ de Renaliui, bet Julienui suteiksime protistą, kaip poetinį personažą, kaip „dievuką“, kurį supykdo žemai nusiteikusi bugienio proza. Apibūdindamas Julieną jo neskelbtoje statistikoje, parašytoje gražiam žurnalui „Antologia“, II, 351).

Tačiau „Chervony and Chorny“ herojus nėra toks „dieviškasis“ kaip P'utro Misirilі. Pirmoji pasaulyje jauna karbonarija užnešama virš navkolišninio vidurio. Aš laimiu protistas „teisiantiems“ aristokratams ir Italijos engėjams kaip puikus, poetiškas personažas. Ale "bozhevillya" P'utro Misirilі, gimęs pagal šį principą, sąžiningas kovotojas už Batkivščinos laisvę.

Julijos Sorely uyava užsakoma beprotiškų ambicijų.

Pačios ambicijos nėra neigiamos. Prancūzų kalboje žodis „ambicijos“ reiškia і „ambicijos“ і „spragu šlovė“, „spragu garbės“ ir „pragnennya“, „tiesumas“; ambicijos, – kaip jis sakė La Rochefoucauld’ui, – nekyla nuoširdaus mažylio akivaizdoje, naujajame – „gyvybingumas ir sielos saugiklis“. Ambicijos priverčia žmones tobulinti savo sveikatą ir tai daryti sunkiai.

Dėl to, ko Julieno nematyti - jo sielos gyvybė ir širdis daryti stebuklus. Jogo psichofiziologinė organizacija – stebuklinga jautrumu, greitumu ir akstino trūkumu įrangai; pridedant Stendalą fiziologą. Julesas Sorelis pasiruošęs plaukti į laivą, pasiruošęs puikiai plaukioti, o ambicijų ugnis jų socialiniuose protuose sukurs erdvę žmonių kūrybinei energijai, padės geriau plaukti.

Bet dabar galvok ne apie Julieną, o apie skundo siekimą dėl kitų griso taisyklių: tai bach, kad reikia pasiekti sėkmės, sunkiai įtiktinas elgesys, žmonių pavydo impulsas ir veidmainystė. prieš juos.

Jaunatviškasis plebėjus valdo Vlado iliuzijas: laimėk vienas prieš visus, kol tau pasiseks, kaip Napoleonas! Laimėk, ambicingas, nesuklysk prieš ką!

Esą sąžiningumas, dosnumas, jautrumas yra natūralūs, todėl Julienas atkreipia dėmesį į otochennya, stoja su juo į kovą, o tai diktuoja ambicijas dabartinėse mintyse.

Remiantis super universalumo principu ir personažo lankstumo formavimu, jauno "dieviškojo" ypatingumu ...

Dejakai romantikai, besilaikantys žemumos vulgaraus buržuazinio režimo prozos, šlovino pakabos matomumą. „Savęs tapatybė yra šventa“, – Viguknuv Vinyi. „Apie trichi šventą savimonę!“ - kartoja tai Myuseya.

"Priežastis ir bendras individų nevykdymas, vienas už vieną baiduzh, keliantis jiems įtarimą" *, kurį generuoja kapitalistinė ekonomika. Romanų іndivіdualіsti, poetizuyuchi (vzaєmna bayduzhіst, uyavlyali, Niby zaklikayut tokius rangas zahischati teisę osobistostі od ragana їy suspіlnih vіdnosin, povstayut proti zalezhnostі od juos Naspravdі іndivіdualіst Lishe namagaєtsya tsіlkom pristosuvatisya į Tsikh vіdnosin Taqiy іndivіdualіzm CCB - .. Aš zalishaєtsya teigė osobistostі od suspіlstva , savęs apgaudinėjimas, veisimas іluzієyu.

* (K. Marksas, skyrius apie centus, Markso ir Engelso archyvas, IV t., Partizdat, M. 1935. Stor. 87.)

Prieš 1830 m. revoliuciją jie aktyviai palaikė buržuaziškiausios suspensijos likimą, kaip to niekino romantiški individualistai, klestėdami būtent tuo individualizmu ir net kovodami už sėkmę. Prancūzijoje "chagun pour soi" * yra išminties dovana, kuri įkvepia vaikus. " mokslai "ta medicina" (Nr. 7).

* (Kozhen sau (prancūzų kalba).)

O Julienui pasitikėjimas savimi yra matomumo iš klitino iliuzija. Ale, kaip jau žinoma, savigynos klausimas yra ne savigyna, o viršenybė. „Kozhen sau“ – tas jogo devizas. Netoli kalnų, stovėdamas ant aukšto skeleto, Zhul'nas glosto žvirbliuką - plunksnuotą pagrobėją, kuris yra platus virš jo. Kaip jaunas žmogus tokiu taps, kaip vanagas, jis bus teisingas mums. "Takos ašis buvo Napoleono dalis, - ar įmanoma, і mažiau patikrinti? Pati Taka?" - pagalvok Julien.

Napoleono dalies idėja romane susieta su vanago (o ne erelio ar sakalo) įvaizdžiu. Erelio įvaizdis poetiškai įsišaknijęs apie didybę, sakalo įvaizdis – apie vidvagą. Beyle'as jaunystėje Bonapartą vadino „Aitvaru“, raudonuoju ereliu ir sakalu. Todis yra tas, kuris nekenčia pirmojo konsulo – tirono, kuris yra nutolęs nuo teisingos didybės, todėl Prancūzija prarado laisvę. Dabar noriu, kad leidėjas Stendalas demonstratyviai protestuotų prieš „didžiąjį imperatorių“ * naujiems volodaristams, nuo meninės jogo „poetinio teisingumo“ kūrybos jis jam sako: Aš žinau gerai žinomą veislės karikatūrą Franzą. , ne su „paukščių karaliumi“, o tiesiog su hidžabo paukščiu.

* („Pasivaikščiojimai Romoje“ (kursyvas my.- Ya. F.).)

Jastrubas išnuomojamas Julienui Soreliui to savęs galioje. Jūs norite mokėti naudotis ląstelėmis, turite nugalėti savo priešus ir kaip jums sekasi, turite būti pasitikintys savimi ir stiprūs, kaip užgrobtas. Mane reikia pjauti, ar prieš ataką verdame čili. Devizas Zhyulina: "Iki zbroi!" Čitačiovas nekaltas dėl suglebusių fanfarų: Julienas bando atsitiesti ir dar rimčiau prisirišti prie lūpų ir vchinki. Pasitikėjimas savimi ir ambicijos nustebino džiaugsmu (atimta partnerystėje gyvenančios moters Pani de Renal, ji žino, kaip tai padaryti). Smarvė nustebino jūsų dvasią jaunystę: žodžio garsas buvo kalamas, bijojo mimikos bezposrednost, pagundų, bet mes buvome išmintingi, kaip gyvatė. Pasitikėjimas savimi ir pasididžiavimas atėjo pas Julieną Tsinuvati, kad padėtų vaikui. O jei pasiduodi, nori išsikovoti garbę, jei atsuki nugarą – prieš Pani de Renal! Ale yra ne jakas hizhak, o jakas Sidas, todėl neįmanoma stebėtis, kokia garbė rasti. Mes nežinome, kas Julienas perskaitė Kornelio tragediją; ale jaunas Anri Beilas dejuoja jos.

Ambicingojo Juleso Sorelio istorija buvo būdinga epochai. Claude'as Liprandi yra daugybės brošiūrų, istorikų, žurnalų, politinių leidėjų ženklas, o Atkūrimo uoloje jie rašė apie karizmą, žorstok kovą akimirkai su svajone, lentelę apie „gidą“. „Chervony and Black“ herojus, – K. Liprandi nagadu, – „būdingas savo valandai“, „labai teisingas“. Pirmoji Stendhalio eros literatūra bachili, skirta Julieno „tikrai sėkmingam“ įvaizdžiui *. Ale Bagatyokh bentezhilo tie, kurie romano autorius drąsiai, puikiai aiškiai ir patikimai vizualiai suvokia istorinę tų, kurie nužudė savo herojų ne kaip neigiamą veikėją, ne kaip karistas, bet bus gabūs ir maištingi. plebėjai, kurie jiems tokioje situacijoje yra socialiai teisingi, nebarška ni ant scho.

* (C. Liprandi, Au coeur du "Rouge", p. 292-293.)

Stendalas matė ir galiausiai apgynė Julieno prigimtinį kilnumą ir „piktąsias“ ambicijas. Mes, turėdami kažkokią objektyvią aplinką, nustebinome talentingo plebėjo karingo individualizmo kristalizacija. Perėjome prie to, kuris buvo per daug niūrus, kad Julienas nepasirodytų kelyje, ir ambicijos jį supurtė.

6

Žiulis mato iš Veros: mūsų stebuklų atminimas nėra nežinomas. Tam de Renal bagažas reikia dar vieno Marnoslavlstvo, Ver'or - chimala, linkiu menšai, ne tik dėl sodų, todėl turėtų būti saikas. Vaikinui nepageidautina apsigyventi Vorogo būdelėje: Vinas yra de Renalio šeimos auklėtojas.

Vargas tam, kuris nesijaudina miestelėnų stovykloje! Nešviesk mano širdies, bet mes pamatysime, mes saugosime ir negailestingi, – nubausiu už šiuos Napoleono mokymus. Vidiniuose monologuose moku ir moku įsiskverbti į vietą, galvoti apie kiekvieną, iš savo gyvenimo, ir nuolat save kritikuoti, žaisti savo elgesio liniją – taktiką. Vinas norėtų būti tikras, kad ištiesinsime iki savo žymės – pakelsime iki pliko ašmenų. Laimėk, tarsi kalbėtume apie varžovus, bet Nikolajaus kvapas jo neišsprendžia. Dėl to nereikėtų pasitikėti kitais žmonėmis ir kovoti su meile, nes jie numalšina nepasitikėjimą. Taktiška Julieno galva puikiai tapo įteisinimu.

1804 m. reakcingas teatro kritikas Jofroy'us neapykantą apėmė Moljero komediją „Tartuffe“. Atkūrimo uola „Tartuffe“ dažnai matoma didžiuliame tiraže: laimėk ir dabar dalyvauk kovoje su liberalais prieš ultrareakcionierius, kongregaciją, atvirą uzbekų veidmainystę. Tyliose vietose, žmonės, jie ypač atsidavusiai suko maišus aplink bažnyčios krūtinę ir vedė atgailos ir nuolankumo keliais, dauguma pardavė bilietus į „Tartuffe“ vistavi. Taip buvo Ruane, Lione, Breste. Prie Ruano ir Bresto Vlada atitvėrė tvorą, o publika užvirė iki didžiosios, kaip viclikano kareiviai, išvalę teatro salę, atnešę miesto gyventojus rankšluosčiais su greta esančiais maišeliais. Kažkas panašaus negalėjo susidurti su „skandalinga“ „Ernano“ premjera. Virulentiškiau skambėjo „Tartuffe“ satyra (kam jie buvo engiami). „Tartuffe“, in vidminu iš p'us Marivo, „gyvenimas ir 1922 m. rotsi“, – rašė Stendhal (Kor., II, 280).

Jules dvichi zgadu apie kitą savo mokytoją - Tartuffe. Berniukas žino vaidmenį, kurį reikia prisiminti.

Julienas, kuris taip pat yra romano autorius, yra džentelmenas ir vyras. O XIX amžiuje žmonės gali, tarsi neįvarydami savo vyrų, mesti juos į vyaznitsa, laikytis ištremimo, susilaukti nepakenčiamų pažeminimų. Julienas yra savarankiškas, ir jūs galite išsisukti nuo gudrybių. Vіn rozumіє, scho zagine, pamatęs savo kaltę, pamatęs savo užeigą – adoraciją prieš Napoleoną. Otzhe, - galvoja Yunakas, - reikia kovoti su gėrio ir blogio veidmainiais.

Tartuffe elgesys - „Uzuytism in the Diy“, - įrašęs Beyle'ą, 1813 m. analizavo Molyuro komediją *. Siaubingas prancūzų režisierius Rogeris Planchonas, pastatytas savo teatre tsyu p'usu, parodydamas, kad ji yra ciniška avantiūrizmas, kuris apsimeta persekiojančia; Visa interpretacija artima „Tartuffe“ analizei Anri Beilo užrašuose. Vėlgi, kad galėtų kovoti vienas prieš visus, Julienas Sorelis yra pasirengęs ne tik dėvėti kaukę, bet ir savaip pasmaugti tuos, dėl kurių jie atrodo kaip veidmainiai-nuotykių ieškotojai, pavyzdžiui, Stendhalio priešas Uzuity. Julienas yra pasiruošęs viskam, kad galėtų pasiekti sėkmės. Kaip pažinti, єzuityizmas sukūrė jūsų stovyklą kitokiu pobūdžiu! Laimėk vienas karių stovykloje, laimėk karą! Ale chi turi būti įtrauktas į yomu stati Tartuffe?

Bidnyakas, paprastas cholovikovas, nebėra karininkas. Ne vienu metu klestėju, o geriu tą didvyrį „trumpose sutanose“. Mokslininkai Josephas de Maistre'as įsiskverbė į suspensijos piktžoles. Kiek provincijose daro monsieuries, tai Paryžiuje jos yra „šventieji“ pamokslininkai. Viename iš Stendhalio straipsnių, skirtų Anglų žurnalas„Naujasis mėnesinis žurnalas“ – tai lakoniškas baletas baletui aristokratų kabinoje 1826 m.: „Jaunas jaunas kunigas, žemesniu ir melancholišku tonu ištiesęs keturiasdešimt penkis čili, jis pamokslauja. Taigi tai buvo ne teatro scenoje, ne naujajame „Tartuffe“, o gyvenime. Nuostabiai panašus į visą gražų ir melancholišką kunigą, Aghdo vyskupą, kurio jaunystė ginčijo Julieną: aje vin be zuzilo „stovykloje“ suspensijoje, o ne Napoleono maršalai, paraku sudeginti mūšio kraujo praliejimas!

Vinas jau vivvivat primena lotynų kalbą Novy užrašys de Maistre’o knygą „Apie tatą“ („tiek mažai pokyčių“, jak pershoi). Kas už tokį žygdarbį? Gerabūdis ir Suvoriy Abat Shelan padeda Julienui patekti prieš seminarą.

Išdidžiam, protingam, sąmojingam jaunuoliui labai svarbu nešioti to kvailo sakralumo nuolankumo kaukę – beširdžio ambicingo žmogaus „uniformą“ Atkūrimo epochoje. Ar sugebėtum apsimesti, kad gali pasiekti sėkmės, bet nevargti? "O, Napoleonai, kaip bus nuostabu, jei žmonės užkariavo savo stovyklą mūšyje, kuris nėra nepralenkiamas! Visa, aš kovosiu, prasimušdamas per piliečius..." Tuo pačiu metu kilmingasis plebejus visai neblogas.

Į seminariją Julienas įstojo, jakas į vyaznytsya. "Dovkola vienas nuožmus priešas. Man velniškai patinka... - veidmainystė. Neįmanoma pažymėti visų Heraklio žygdarbių!" Win „silpnai klestėjo bandydamas veidmainiauti gestais ir gestais...“ Laimėk negailestingai valtu sau: nelengva tapti tartuffe-zuyte.

Stendalas, gerbęs seminarijos vadovus, yra satyrinis paveikslas, nes aš švenčiu aktyviausio vedėjo priešą – tolimiausią romantiką. Tsya visoka otsenka, ymovirno, paaiškinkite ne tik satyros galia, ale y tim, bet rašytojas yra visiškai plastiškas ir tarsi įsivaizduoja Julieno gyvenimą seminarijoje kaip mūšį, kaip jaunuolis, besisukantis atgal. Ant tokios Zusilla Liudinas nekviečia, net romano autorius. Julieno valia Zalizna sukelia pasididžiavimą jo shalenui, užšaldo jo kietą dvasią. Schob zrobiti kar'єru, aš būsiu pats nejautriausias iš seminaristų, nepretenzingas ir bedvasis, kaip automatas. Vaikinas, kuris yra pasirengęs poelgiams, patenka į moralinės savižudybės bėdą.

Julieno mūšis prieš save patį yra svarbiausia romano pusė.

Herojus Pikovoi dami"Puškina, Hermanas - jaunas ambicingas" su Napoleono profiliu ir Mefistofelio siela.

Lygiai taip pat, tapęs bi і Julienu, lyg ir neperžengęs jo, jis be galo nenugalėjo savęs – kilnaus, lipnaus, išdidaus charakterio, jo sąžiningumo, poreikio matyti vidutinį jausmą, pamirštant apie būtinybę būti reikalingas. Zhittya Zhulin - istorija tų nesėkmingų bandymų visiškai prisirišti prie įtartinų protų, tarp tų, kurie turi žemo lygio interesus. „Pavasaris“ dramai Stendhalio, kai kurių jaunų ambicijų herojaus, kūryboje – net prancūzų rašytojas Rogeris Vaillantas knygoje „Dosvid drami“ Jie primetė „*“, o žodžiai tiksliai apibūdina vidinio kūrinio dramą. „Chervony and Chorny“ (kurios pagrindu yra Julieno Sorelio dvasinė kova. tokia taktika, padiktuota įtartinų žmonių) laimėjo ne kartą gebu pasikeisti siužeto raidai svarbiose situacijose . ..

* (Roger Vailland, „Experience du Drame“, „Correa“. Paryžius, 1953, 112-113 p.)

Metildi Dembovskoy draugas Stendhalas, prancūzų realistinėje literatūroje sukūręs neopoetinius tyros ir stiprios dvasios moterų įvaizdžius, savo patirtį užpildė gležna rože. ЇKhnya yra moralinio grožio klaida nagaduє skaitytojams: іnuchі susіlіnі vіdnosіnі vorozhі razkvіtu osostіstі of bіshostі žmonių; Alena ateis ta valanda, jei gyvenimas bus normalus - viskas sąžininga žmonėms - tai bus nepaisoma.

Pani de Renal įvaizdis matomas iš poetiškų, kasdienių moterų personažų Stendhalio kūryboje, Timas, kuris yra didesniame pasaulyje, mažiau smarvės, o mes kalbame apie nesuprantamą specifiškai įsivaizduojamą gyvenimą. Bet vis dėlto rašytojui pasakojau ne apie Marnoslavo „prancūzišką charakterį“, o apie „itališką“ rimtumą ir panašus į itališką Clelia („Parmsky Monastir“). Tokiais bruožais pasižymėjo prancūzai, kuriuos paskatino sprogstantis revoliucionierius dobi, jei jie jautė, kad žmonės buvo supurtomi.

Jules є į savo valdovo de Renal kabiną. Tai daugiau nei įspėjimai, pretenzijos ir dar daugiau – neįtikėtini jausmai. Durys į Pani de Renal duris. Vona mielai sutinkama: mandagus, neryžtingas vaikinas - tas bjaurusis auklėtojas, kuris yra vladaryuvatime per її vaikus! Laimėti berniuką ir vaiko poreikis! .. Sutvarkyti dosnios, nesudėtingos, nežinančios moters gyvenimo prieš Julieną, meilės kristalizacijos procesą.

Pani de Renal nėra svetimavimo herojė. Vona įsimylėjo pirmą kartą – kaip tik įmanoma greičiau. Jules, o ne de Renal - її obranets, geras cholovіk. Laimė būti nelegalia meile. Ale naujame panuyut veidmainystė ir netikra. Vona įsimylėjo suklastotą sumanumą, o ne siekdama sabotuoti savo priklausomybių. Laimė atskleidžia vientiso Pani de Renal charakterio stiprumą; Vona pasiruošusi shhokhvili kidachi wiklik nebezpekam. Tse - vіdvaga vіddanostі. Pirmiausia – „bozhevilly“ moterys, taip pat pusė žmonių pajuto drąsaus de Renalio žemumos „darbštumą“, jo antgamtinį žmogų kovoje už sėkmę – Vally ir paskutinio šimto aukščiausios pakabos.

Ale prieš Dievą iškovojo pergalę, sunaikindamas de Renalio korupcijos buveinę. Ir jei nepažįstu jaunos nuodėmės, nepažinsiu: Dievas tau geras. Jūsų vaikams nebus rastas. Na ką paaukoti – ditini chi kohannya gyvybę? ...

Knygos „Apie kokhaniją“ autorius, jau aprašęs šios epochos romanistams neprieinamą kruopštumo paslaptį, sukuria stiprų, nuostabų personažą, atkertame vidinį gyvenimą, nematydami iš šios meilės kristalizacijos. ir mūsų širdžių kova.

Pora Julienų bus pastatyta prieš Pan de Renal: laimėjo - aš tapsiu lyderiu. Yunakas apuostęs save, kad galėtų prisiversti prie savęs, jis nėra bojaguzas. Ale potim, Laimė bus graži, kilni moteris, kuri aistringai myli її, pamirš taktiką. Dovirlivy, kaip ir jai, neramus, kaip vaikas, ryžtingesnis pažinti „buvimo savimi palaimą“, susiliejimą su kitu žmogumi.

Ale tse nesaugu: pakėlus kaukę, laimėjimas nepakeliamas! Aš pažįstu nedrąsų Julieną - šalta, kartumas - nagaduє: "Iki zbroi!" Laimėjimas gali būti tolerantiškas, atkaklus šviesoje, be rūpesčių laimė...

Žiuljeno pasididžiavimas ir protas pakils prieš poreikį laukti, kol savimi patenkintas Pan de Renal, kol žydės nuodėmės, iki niekšiško piktadario Valno. Ir net jei nenorite užgniaužti savo pasididžiavimo, nenorite užgniaužti savo charakterio stiprybės ir kad vieną kartą savo gyvenime galėsite įveikti kilnų nedorybę, pamatysite vidurį aštuntojo dešimtmečio vidurys, ale tušti aristokratai. Dar toli, – galvoju apie Julieną Pani de Renal, Abatą Pirarą, Markizą de la Molą, Matildą.

Jules, scho de Renal ir Ver'er buvo laikomi namuose seminaro metu, o Paryžiuje, teisinga pasakyti, tai yra netvarka, kai vyksta dideli susirinkimai. O kazako sėkmę labiau lemia jo išdidus, drąsus charakteris, dovanos, taktiškumas, veidmainystė.

Ale laimingai, patyręs vyną tik tais metais, jei, mylintis pani de Renal, bus pats. Dabar dovanoja nedrąsųjį Julieną – ambicingą, Napoleono mokslininką.

Istoria atsakinga už plebėjų užkariautoją ir aristokratę Matildą, kaip ir Vanina Vanin, nebūdingus jaunuolius, nepakartojamus už vaiko herojės originalumą, tikslumą ir subtilumą, už subtilią herojaus prigimtį.

Julienas neprisimena Matildos zakokhayi, aš nepamirštu apie Khvilynu, ji išėjo iš nekenčiamos jogo klasės priešų stovyklos. Matilda išmoko pereiti per navkolišnimą ir yra pasiruošusi „Dievui“, kad galėtų pereiti ją. Ale її romantika yra galvos esmė. Vona virishila, kai tik tapau savo protėviu, kurio gyvenimas nebuvo dalinamas meile ir vizija, man nerūpėjo rizik *. Taigi ji savaip paėmė tolimos istorinės praeities poeziją į stulpus, artimus Charlesui X. Nadovgo opanuvati rožinės ir bauginančios merginos Julien Mozhe širdį, atimdama iš jos pasididžiavimą. Dėl paklausos išsaugokite savo poreikį, užšaldykite priklausomybę, plėtokite gerai žinomo Korazovo dendi taktiką. Jules ґvaltu sau: Aš žinau, kad kaltė nėra kalta dėl to, kad esi savimi. Narešti, Matildi nadlaman pasididžiavimas, iškilo į galvą. Vona virishuє mesti wikliką į atramą ir tapti plebėjų būriu, dainuojančiu, kaip vin gidniy kohannya.

* (Oleksandras Diuma, sekęs Stendhalį, savo romane „Karalienė Margot“ aprašė Matildi protėvio grafo de la Mole mirtį.)

Matildžio plienu dar nepavirtęs Ale Zhulinas dabar perima pagundos vaidmenį. Ir jei mes tai stumiame ir esame laimingi, tai yra blogai nusiteikęs.

Kito Julieno prigimtis pasiekė viršūnes, apie yaku vin mriyav, stovintį ant skeleto.

7

Chi Mig Zhyul'n Sorel paims Missiril džentelmeną, romano „Vanina Vanin“ herojų?

Stendhalas kalba apie savo herojų: „Win buv bi yra svainis, tyliai nedoras su žovinėmis kumštinemis pirštinėmis, nes nori apversti visą didžiojo krašto gyvenimą ir nenori savo sąžinės motinos to paties niurzgėjimo“. (Kursas – YF my.)

„Ver'eri Julien“ jis turi tik vieną „tvarkingą žmogų“: „jis yra matematikas vardu Gro, garsėjantis jakobitu“. Tilki į rosmovy su juo yunak vіdverto kabinti savo mintis. Gro yra berniuko Beilo geometrijos didybė, džentelmenas, luddinas išsilavinęs, prastesnis revoliucionierius jakobinas. Visą gyvenimą raštininkas buvo priblokštas prisiminimo apie naująjį. Suteikęs man didelį pasitenkinimą apie Grohą filme „Anri Bryular gyvenimas“, apie jį man papasakojo Romos „Pasivaikščiojimuose“ ir apie jo, kaip „Raudonos ir juodos“ veikėjo, raidą. yaku youmu ypač tausojo aukštuomenę.

Prie Paryžiaus Julienas artėja prie emigranto, grafo Altamiro, italų karbonato, būsime nuteisti mirties bausme. Šiame „kūšyje su zhovti kumštinemis pirštinėmis“ yra pagrindinis vyresniojo Stendhalio draugo, italų revoliucionieriaus Domeniko Di Fiore, prototipas. Tariamai prancūzų literatūrinis ir išmanantis vvazayut, gerai Stendhal, mirga Altamiri įvaizdis, zgaduvav ir apie jo draugą - carbonaria Giuseppe Vismara. Nesutikkime su K. Liprandi dėl tų, kad rašytojas nežinojo Neapolio karininko Antonio Galotti biografijos, trijų pasmerktų jo reakcijos į mirtį (apie tai jie rašė visuose laikraščiuose). Vaizdai, įrėminti Stendhalio, be-jei patyčių „ietimis“.

Ispanijos karbonatas donas Dyogo Bustosas, kaip Julienui: „Altamira yra mano rankose, bet tu vienas iš mūsų“. Taigi pati, kaip romano autorė Altamira vvazhak, kaip nuoroda į Julieno mišinį revoliucionierių viduryje.

Maybut revoliucijos tema yra vienas iš romano leitmotyvų. Aš galvoju apie revoliucijos neišvengiamumą і panі de Renal і Matilda, išskyrė, jei nevibuhne, Julienas taps nauju Dantonu. Jules, rozmovlyayuchi su Altamiroya (kaip pasisuka Stendhalio mintys), matote, kad šis elementas yra revoliucija. Tai nepridėjo prie poreikio mesti pastogę teisingumo triumfe; vin, ant vidminu vid Altamiri, mig bi "sluoksniai trys, schob vryatuvati chotiroh".

Ale tse - mrii. Ir Julieno gyvenimas yra nedrąsus. І "mūsų girti plebėjai" - ne kuklus і Missіrіlі savęs liudijimas. Razmіrkovuyuchi apie Maybut revoliuciją, wіn mriє apie "savo šlovę ir visų laisvę". Šlovė sau – pirmaisiais mіsci. O Misirili, Altamiri ir paties Stendhal pasauliuose pirmiausia yra didžiulė palaima. Julien, protingas, talentingas ir stiprus, o ne Missirili, nekenčia nepagrįstumo. Alevinas nusileido į Altamirį iš skeleto, ant kurio buvo nuplėšta žandikaulio jėga ir pasitikėjimas savimi. Ambicijų atstumtas Napoleono mokinys žino: „kiekvienas už save hisizmo dykumoje, kaip vadintis gyvenimu“. Aš, drovus kar'єru, laimiu save į aukščiausią lygį ir leidžiu pamatyti ramybę, kurią tu labai myli.

Youmu, May Marquis de la Mole sekretorius, „pasveikintas šaunus“, dabar galbūt pasirinks. Nusišypsokite, laimėkite loterijos veteranų biure pas seną ir nepriimtiną Veros de Scholen nesilaikymą. Schoyno de Chalen Bouve apie indikacijas Julienas žinojo, kad departamento delegacija taip pat prašė žinutės iš „garsaus matematiko“ Gro. Tsia – kilminga ludina, dalį savo nedidelės nuomos sumos ji atidavė senoviškam senoviškam biurui, dengtam didingos tėvynės. Atsikračiusi biuro, Gro mig bi utrimuvati šią šeimą. – Koks dabar gyvenimo kvapas? - mintis apie Julieną - tą, kuriam Altamira daro įspūdį savo vieninteliu mąstytoju. „Jo širdis gniaužia...“ Ale čia imasi žodžio kito Julieno – to, kuris žino: liesas sau. „Dribnica“, – verkšleno Vinas, – kiek mažai man, kad mane apvogtų visokios neteisybės, jei noriu pasiekti sėkmės...

Zhyul'n Sorel Mig Bi prisiims Lipnevijaus revoliucijos likimą, Yakbi Yshov Shlyakh Altamiri, Misirili. Visas bazhannya pasiekti sėkmės ir pateikti ambicingus kelyje. Ilgą laiką prieš ramias „tris šlovingas dienas“ 1830 m., kai paryžiečiai šturmavo Burbonų monarchiją, Žiulis Sorelis savaip šturmavo Markizo de la Molio rūmus: per gretimus susibūrimus prasiskverbė į šeimą. markizo dukters ir šeimos. Pislya Lipnevo revoliucija, jei bijotų demokratijos, kurių žmonės apgaudinėtų buržuaziją, Julienas turi savo otus: Matilda drįsta jo nekęsti! Pusmėnulio – 1830 m. pavasario – Julienas yra protingai, drąsiai, su dieviška savikontrole ir vikono veržlumu, kuris nėra be garantijos dėl Ultra partijos kadrų, pasiruošusių užtvindyti Prancūziją krauju. Viduje nepažįstamasis revoliucijos karių stovykloje, jaunasis kar'aristas, nenori jam tarnauti ir susieti su juo savo dalies. Pagyvenusių aristokratų klasės pridėtinė vertė. O Julienui, kuris mėgsta būti vienagalviu Altamiriu, vis dar aišku, kad vis dažniau tenka pasiklysti aplinkos pinklėse, o aš netapsiu nauju Dantonu. Pirmasis Julienas yra laimingas, jei taip pat yra pasaulis apie revoliuciją; vin – su „dieviškuoju“ Altamiru ir Missirilu. Kitas Julienas aiškiai buvo skirtas revoliucijos priešams ir „dievų“ cichams. Pirmas triumfas aiškus.

Julesas Sorelis nėra P'utro Misirilі. Talentingo ambicingo vaiko pasididžiavimas ir patrioto bei revoliucionieriaus pasididžiavimas – ne vieninteliai.

Tačiau kalbama, kad autorė kalba apie romano herojų: „Vinas bus dar jaunesnis, ale, mano nuomone, naujajame daug gero padėta“; Tą valandą yra dar daugiau žmonių, kurie jaunystėje yra jautrūs, paskui tampa gudrūs, Julienas „darbai žino biz vіkom chuynu gerumą...“. Chuinist - būdinga ryžių sprazhnyoi žmonių, jakų, jakų yakobintsyu Gro, kurie yra išmintingi geriesiems.

Kokiomis mintimis Julienas, kurio personažas suformuluotas taip, kad jį išlaisvino romanas, yra toks žmogus? Kaip visagalio markizo de la žentas. Kurmis. Vargu ar chi.

Kartu su Lipnevo revoliucija prie 1831 m. beržo Stendhalis viename lapelyje kalbėjo apie naują, Maybut revoliuciją, ne buržua, o žmones už gyvatės ir šlavimo: tai neišvengiama, ir „du šimtai tūkstančių Julienų, Soreley, , 42), talentingi plebėjai, kurie maloniai prisimena tuos, kurie tapo respublikonų armijos generolu, ir prokurorų rašytojus - senatorius ir imperijos grafus - gyvenime užkariauti pasaulį, kurie metė valdžią.

Aš prisiimu tokių – žmonių – revoliucijos likimą, Julien mriyav bi apie „šlovę sau“, o ne visiems atimtą laisvę. Kai kurie iš jų galėjo padėti savo charakterio diduomenei – kaip 1830 m. revoliucijos paveiksle jis dainuoja „du tūkstančius Jules Soreley“ – Petrusą Borelį. Jei viskas būtų „apvertę aukštyn kojomis“ savaime, kaip 1793 m., revoliucinė kova su žmonėmis, tarsi iškovojus laisvę ir didvyriškai užgrobusi Žiuly, ymovirno žingsnis po žingsnio būtų pakreipę Julieną.

Ale Julieno atgimimo romane tampa grynai protingu judrumu. Jules Sorel Lecher „Bozhevillya“ padės jums tapti priklausomiems nuo įtartinų ženklų, atspindinčių jūsų prigimtį.

„Chervone“ – tai ne tik nesuklastotas Julieno pasaulis apie didvyriškus darbus, šlovę, bet ir išdidi, pusširdė Julieno siela, jo energijos ugnis, jo džentelmeno namai, liejami turtų. „Chorne“ – tai ne tik Restauracijos, Kazuity, Julieno Seminaristo atrankos, ale ir veidmainystės migla, kaip jaunuolis, kuris nori tobulėti su savo kita prigimtimi, nori dar ką nors daryti ir sukurti kitą žmogų. „Chervone“ taip pat yra revoliucinė Altamiri draugo mriy Zhulino taktika, „chorne“ yra ultra likimas ...

* (Literatūros studijos jau seniai buvo iššifruojamos siekiant iššifruoti simbolius ir pavadinti juos „Chervone ir Chorne“. Ašis trys tlumachennya z nytsіkavіsh. Prof. BG Reizovas bachas dzherelo pavadino romaną jogo „pranašiškomis scenomis“: prie peršių, kurie bus matomi priešais Zhul'n's kar'єri ausį, junakas perskaitytas laikraščio plojime, paimtas bažnyčioje, apie Janrelle jogų sluoksnis; valandai baigiantis saulė, perverianti tamsiai raudonos spalvos kraštą, priklauso nuo bažnyčios langų, kidn matosi, kad kraujyje matosi šventintas vanduo (budrumo pranašystė); kitoje scenoje – Matildės įtikinėjimas dideliu skunde, kuriame bus parašytas Julieno sluoksnis (bausmės už plakimą pranašystė) (prof. B. Reizovas, Chomu Stendal savo romaną pavadino „Chervone ta chorne“. Novy Svit“, 1956, Nr. 8, p. 275-278). Pagalvojus apie italų alų Luiji Foscolo Benedetto, „chervoniy“ simbolizuoja Julieno dvasią, jei atsistosime ant skeleto, mokysime Napoleoną kaip vadovą; "chorne" simbolizuoja Julieno iliuzijų avarumą, scho perebuvay ne vyaznitsa. Pirmajam, – rašyk Benedetto, – pažiūrėsiu į Julieną Jacobą, kad prisistatyčiau Napoleono „Francija“, laiminga sėkmė ir šlovė, už kitą – Franzia Uzuytiv ir liuksas (Luigi Foscolo Benedetto, La Chartreuse nr. 24-25). akad. V.V. Vinogradovas ir aš pavadinsime romano „Chervona i Chorne“ vedlį įvairiomis prasmėmis, tvarsčius su motyvais „gri“ – „vipadki“ – „dolі“ Pavadinimas taip pat siejamas su meninio veiksmo pagrįstumu. azartinių lošimų aspektas. SRSR ", 2, paskelbta AN SRSR, M.-L., 1936, p. 100-101). Pripuschennya vis dar yra, leiskite man tik atleisti Julieno personažą.)

Julienas įžvelgė gyvenimo galimybę atskiroje vietoje, toli nuo turtingųjų ir kilmingųjų – į jį buvo žiūrima kaip į savo didžiojo draugo Fouche palydovą. Ne apie mriyav ambicingus. Laimiu apsilankymą pas savo žvaigždę. Pirmoji ašis jau vin - spindintis karininkas, dendi ir aristokratas nuo galvos iki nigo, bagatiy. Win pan de la Verneuil, Matildi de la Mole nomenklatūra. Pabandykime pasiekti jį dabar, jo gyvenimo gyvybingumo ir be charakterio jaunuolių!

Brehlivy lapas, kaip dvasininkas-Uzuitas, su kankinamu pavydu padiktavęs pani de Renal, išmetęs Julieną nuo kalno viršūnės. Romantika yra tiesioginė iki tragiško atsijungimo.

Yakbi Zhyul'n buv paaukštintas iki "Pikovoi dami" herojaus, vynai, galite, o jei paimsite iš tėčio Matildžio centą, važiuokite į Ameriką. Ale vin - nemovas yra apsėstas ir priekaištauja tik savo išdidumui. Jogas buvo suformuotas! Laimėk kerštą!

Jules-Pareigūnas Strilayu Pani de Renal bažnyčioje. Tuo pačiu metu, „pasigavę to napivboževilo fizinio tobulėjimo stovyklą, tame pačiame vin bove, važiuojančiame iš Paryžiaus į Verą“. Energijos pusgalvio vibuhu daina yra gili nuvalkioto Jules-arehtant svajonė. Visa eilė fiziologo, gerbiamo Pinel ir Brousse skaitytojo Stendalo raštų, nepamirštu apie itin jautrų Julieno jautrumą, mieguistumą, nervingumą, apie vaiko subtilumą, psichiką, psichofiziškumą.

Svarbu įgarsinti mintį, kad eitume per pabaigą. Ale yra toks nuostabus є. Žiulis išdidus ir tam virišui: savo gyvenime galiu sumokėti už savo zlochiną. Ir dabar, jei aš nebūsiu patenkintas savo gyvenimu, kitas Jules bus ambicingas daugiau gyvenimo ir nieko žemėje veikti. Dėl vyaznya nerealu є viskas, ambicinga, jei tokie zusillas užkariavo і raptus sužlugdė. Vyaznitsa Yunak vyras ir tą pačią valandą jis lieka savimi. Jakai, tai gerai, net nereikėtų galvoti apie taktiką, apgauti, stumti!

Ant romano ausies - pakabos-klitinio vaizdas. Likusioje razdilakh dalyje - kalėjimo kamera. Tragiška vjaznicos tema „Chervony and Chorny“ yra niūri ir išdidi poezija, susijusi su vienu iš romantiškų Stendhalio kūrybos motyvų. Kalėjimo kamerose Liudino, nekenčiančio Volodaro ir tarnų veidmainystės ir žiaurumo, nuoroda viduje jaučiasi nepastebimai nepastebimai, ne tik, bet ir prieš jiems priprantama. Gali būti filosofinis minčių aiškumas, pikta melo ir supuvimo šviesa. Filosofas Wenas, kaip ir Julienas, Londono Vyaznitsa pamatęs - „Vienas yra linksmas Liudinas“, kurį Anglijoje sukūrė romano herojus.

Aš Julienas žingsnis po žingsnio nabuva filosofinis taps dvasia. Viskas paviršutiniška, atsiduodanti blogiui, jako lushpinnya. Skverbiasi, kaip neturėjau anksčiau, žvelgiu į savo gyvenimą, stebiuosi savimi iš šono, malšinu savo sielvartą ir pavydą Matildai, meilė, kuri galbūt jau praėjo.

Šiandien visus metus Julienas klajojo su savimi. Win kazhe sob: tapęs Matildi de la Mole vadovu, jis tapo Matildi de la Mole vadovu, jis tapo husarų pulkininku, o (ramybės valandą ambasados ​​sekretorius, tada - ambasadorius Vidnoje, Londone. Yaka yra gražus automobilis! Mriyati, tarsi nebūtų taip lengva išsisukti su giliotinoy, už tai, kad Julienas, turėdamas mintį, kad gali pasikeisti „iš plačios širdies“, - Stendhaliui dauguma įrodė mėlynosios Teslos dvasios stiprybę ir didybę.

Už Julieno šventvagystės apmokėjimo įstatymą galite jį suvoro nubausti: jis apiplėšiamas su sūpynės, kad įvažiuotų į bažnyčią. Na, laimėk karalių, įveik sosto kata-paramą be strypo. Jau atpažinau savo partnerius. Mintys padaryti vyno rakhunki su suspensija, kurioje labiausiai klesti otocheny su daug. Naskіlki vishche bajoras paprastas lyudin Fouquet - sąžiningas, tiesmukas, samoviddana! .. Dabar Jules rozumіє: aplankykite Napoleoną, jo stabą, nesąžiningai - degradavęs Šventojo Aleni salose iki tyriausios šarlatanijos. Kuo gali pasitikėti? Win shkoduh, kuris zechtuvavo vardan laimės iliuzijų gyventi kalnuose netoli Ver'yra.

Dabar tik Julien yra tikrai mylintis, bet ji spontaniškai miegojo savo širdyje iki Pan de Renal. Jei draugė yra su juo, jis nėra neramus, jak vaikas. „Neleisk mums vesti mūsų į požemį, mes, kaip paukščiai kamerose, mieguistai... taigi du kartus ir tiesioginis ir radijo laikas“, – sako viso likusio karaliaus Lyro Kordelija. vagys buvo nužudyti. „Pagalvok, net jei aš nesu toks laimingas! - skaitykite Julien pani de Renal. Tiesiog vienu metu pagardinkite gyvenimo paslaptį. Siaubinga pakabos klientūra: aplankyti vyaznitsa, atsisveikinti su gyvenimais, gali pažinti daugiau džiaugsmo, mažiau iš tų pirmųjų klientų!

Stendal romanas baigsis dvasiniu Julieno nušvitimu, kuris dabar yra tiesiog už kelių, ir jam pačiam - Timui, kuris buvo kaltas, kad buvo išmokytas, - naujai stebėtis gyvenimu ir grąžinti pergalingą savo socialinį gyvenimą. tragedija.

Devyniolika Jules Sorel tremtynnya uvіyshov iki seminaro, kaip "žemė dega." Yomu dvidešimt trys uolėti, jei didžiausioje bazhaє būti bebaimis sluoksnių dieną. Žemė buvo karšta nuo mirties.

Julien povidomlyayut: mayzhe nenori sulenkti. Win mig bi ieško pasigailėjimo. Ale for tsyogo turėjo progą atgailauti, paklausti, menkinti save. Nі, gražiau jau purtykite galvas, nіzh shitty її prieš niekšišką baroną Valno, pirmyn į žiuri! Klausiu Zhul'no, ką jie gyrė kalnuose netoli jo skeleto, jo krosnyje, devin mriyav apie pasitikėjimą savimi ir jėgą, apie žygdarbius ir pergalę. Ten iš karto nuo talentingo plebėjo, patikėjusio Napoleonu, jį sužavės ir jo iliuzijos.

Navit uzuyt Friler viznaє teismui atsiuntė, kad Julieno Sorelio mirtis būtų "savižudybė". Pradėkite teisti „Chervony and Chorny“ herojų, kuris taip nuodugniai įsisavino sau veidmainystę, išmesdamas visą tiesą aristokratiškiems priešams ir buržuazams; pirmasis Zhul'n - dabar diniy - atrodo: jogas kentėti, tai jis yra paprastas žmogus, iš kurio buvo tyčiojamasi stumdytis prieš savo žemą eržilą; su tokiu rangu noriu "nubausti ir kažkada nominuoti blogį" visus tylius "mažo palinkimo jaunuolius", kuriems, gerai įžvelgus ir prasiskverbti į vidurį, "kaip bagatų beprotybė vadinama gera pakaba".

Mes žinome, koks pidtext buv Stendhal žodžiais: vish_classi bijoti „dviejų šimtų tūkstančių Zhul'niv Soreley“; smarvė nesaugu, jei susipyk iki nebylių, įtartinų protų. Teisėjai taip išgirdo išdidų plebėją, nibi vin yra vienas iš ramiųjų, kurie ant barikadų kovojo kaip 1830 m. uolūs, bet žaidė nebaigę „rabulės“ Prancūzijos miesteliuose. Aš nuklydau Julien, bazhayuchi, kad atkeršytų už bagat *.

* („Chervony Ta Chorny“ turi tik vieną datą, susietą su dainavimo anga: 25 nuožmią 1830-ųjų roką, „Ernan“ premjeros dieną. Apytiksliai datuodamas romaną, kurio dienomis jis tęsiasi iki visos dienos ir kitos dienos, ir apie valandą tarp yakim ir nuorodų tekste, Martino sukonstruos chronologinę „Chervony and Black 18“ drobę... Be to, kadangi data apytikriai teisinga, Julienas valandą kreipėsi į teismą, kad streikuotų Paryžiuje ir pramoniniuose Prancūzijos rajonuose, ir išgyveno Lipnevo revoliucijos apgaudą. Ir taip pat - gali prireikti pusės mėnesio, kol pamatysite romaną, kurio herojus yra Julien є! Julieno Sorelio mirties data nėra netinkama; Beatodairiškas, ieškoti kažkieno tikroviško romano egzemplioriaus, sėkmių iš galiūnų, bet be jokio spaudimo įsilieti į siužeto raidos dialektiką, socialinį „Červonijos ir juodaodžio“ pojūtį ir tikrų podijų dialektiką. Tsya data zahastry ob'ktivniy zhitєviy pіdtext fіnalu: neapykanta asmeniškai Julienui visų besišypsančių ir nepalaužtų žmonių, senų proletarų.)

Sukilėlių plebėjų bulo stat "madingas herojus". Virtualioje buvo kalbama apie „Chervona ir Chorne“. Panas ir tėtis nenusibodo skaitydami „tvir navit secret“: reakcinga kritika Stendhalio politinio romano tikrumą pavertė nepadoriu cinišku *.

* (Vienas iš Julieno „netaktiškų“ negražių frazių apie aukso vidurį atėmimo, „kaip vadinamas bagatų uolumas (kursyvas mano. – Ya. F.) gera pakaba“. Tą dieną, kaip jie sakė anksčiau, jie nežinojo Beyle'o neprofesionalumo, provincialumo, virishili ir Julieno autoportreto.)

Dienos viršūnių jaunų ašutinių gamtoje skaityklose lakstė „Chervonim and the Black One“.

Romanas „Chervone ir Chorne“, bene vienas populiariausių XIX amžiaus prancūzų literatūroje, iš anksto nuskambėjo kaip svajotojas: jau valanda, nes Julija Sorely yra jauna plebėja, nes bandau galynėtis su pasauliui kurti dideles svajones!

Taigi Stendhal priešinosi nesąžiningam turtingų ir kilmingų žmonių teismams „Chervony and Black“ savo „poetinio teisingumo“ teisingumui.

8

Urivki iš pirmųjų romano platinimų išleido 4 lapų kritimą 1830 m. Paryžiaus „La Gazette litteraire“ („Literatūrinis laikraštis“), o po dešimties dienų pirmasis dvejų metų „Raudona ir juoda“, datuota 1831 m. (750 pavyzdžių). , pasirodė. Guchnos premjera „Ernani“, kuri buvo matyta tame 1830 m. roke, yra prancūzų romantizmo triumfas; ne visais atžvilgiais Stendhalio politinio romano vizija – XIX amžiaus prancūziškojo realizmo pakaitalas *.

* (Balzakas 1830 metais druku „Gobseka“, 1831 metais – „Šagrenevas Škiru“, 1832 metais – „Pulkininkas Chabertas“, o tik 1834 metais parašė „Batka Gorio“ – tvirą, ką galima paaiškinti „Chervonim“ ir „Chervonim“ tikroviškumu. "Chornimas". 1831 m. Rūmai pradėjo kurti savo politinę literatūrą.)

1830 m. didžiosios buržuazijos šeimininko vaidmuo buvo politiškai suformuotas, todėl bi-moviti buvo pašventintas Lipnevo monarchijos institutų, kurie tapo Burbono vieta. Pergalingas dėl kapitalizmo išlaidų romane „Chervona ir Chorne“ Gana skvarbus ir linksmas, žmonėms ir tam esame persmelkti įtarumo, kol žmonės dar neprarado XIX amžiaus prancūziško realizmo žmonių gyvenime. Pirmieji dešimt patvirtinimo metų: visos literatūros reikia kartoms – viena po kitos.

Tačiau ne taip: jie manė, kad Stendhalyje dalyvavo daug dalyvių, įskaitant šviesiąją literatūrą. Pavyzdžiui, Žiulis Žaninas slapta parašė „Chervony and Chorny“, iškraipydamas romaną iki susiraukimo, parodydamas subaktyvumą, pavaldžią hipochondriją ir piktumą. Straipsnyje, kurį 1830 m. išspausdino laikraštis „Journal des Debats“, J. Janinas, pamatęs skaitytojus, Stendhalį prie „Červonijos ir Juodosios“ apliejo „savo iešmu“ „viskas, ką tu traluoji, yra jaunystė. , grožis, iliuzijos... "kviti"; šviesa, Stendhalio vaizdai, atlaidų grindiniai, tai netinka naujam.

J. Janino recenzijos pabaigoje jis tęsė literatūrinę polemiką, kaip ir daug anksčiau romane „Negyvas asilas, arba Giliotinovanos moteris“ (1829). Sterno ir tvankaus sentimentalumo išėjimas, ironiškai ir netyčia informuoja, J. Janinas fiziologiniams piešiniams ir motyvams suskaido personažus tais tipažais, kurie tampa tarsi „paryžietiškais“ melodramatiškais. Nemovas pribloškė albumą іf blankios ir niūrios miniatiūros, J. Žaninas і tsіkavo rozpovіv apie tylią, hto іsnu nіbi laikyseną su pakabu (apie "mergaitę iš džiaugsmo", pleišto patentą, apie viešnamį, svarbesnes motinų motinas šeima, kaip susituokti ir pan.). 1829 m. neužtenka skambėti gaiviai ir gostriškai (ne tik paaiškinti sunkią Puškino žinią apie Žanino romaną).

Tuo pat metu kaleidoskopiškumas ir lengvo balakaninio tonas suteikia „Negyvajam asilui“ charakterį, primenantį nematomą didžiosios vietos gyvenimą, „ir palyginimus. Žaneno romanas yra literatūrinis tviras, kuris tik teigia esąs parodija.

Parodija siejama su polemika. Priekyje laimi ir romano tekstą pakeičia intarpai iš naujo užprogramuoto feiletono brošiūro. Laimėk puola rašytojus, kuriems nerūpi atviri ir apsėsti „priklausomybės būti tiesos“, jie neįsivaizduoja savęs ir atima iš jų tuos, kurie pikti. Antra, parodijuojantis ir išdykęs romantinis, і fiziologinis pasakojimas ir teisinga drama, pragmatiška iki kraštutinio realizmo, šlovinanti tokias apeigas pasimatyti tarp jų, Žaninas su parodijos šypsena demonstruoja gyvą. P.). Parodijos zzvychay antspaudai. Žanenas norėjo pakelti priešą, bet gyvenimo tiesa, tokia drama yra literatūrinė klišė, ne daugiau.

Būrėjos uyavi galvos tiesa, - turtingai išplėtojo viguku Žanenas, - tse і є visukuvati "zhahi", vigaduvati їkh stiprybė, "viską apverskite šviesoje be gailesčio ir gailestingumo - pakeiskite grožį laba diena..." Tsi žodžiai nibi paimti iš Žaneno apžvalgos apie „Chervona ta chorne“. Nenuostabu: net ir autoriaus devizas romanui - „Tiesa, girka yra tiesa“, jogo bendražygis praeityje ir rimtai, šlovingai ir drąsiai įsivaizduoja dramą, jos pažinimą suspensijos gyvenime.